独立音乐家罗曼·拉帕克(Roman Rappak)的年度混合现实表演实验及其在“脱离”沉浸式故事中的扩展
正是因为我对后现代主义和艺术史的了解,我才能从更广阔的视角来观察和思考VR媒介。后现代主义的核心观点是批判性地审视现有的现代主义思想和结构,强调多样性、不确定性和模糊性。在我对VR的思考中,我试图拆解传统的VR体验,并对其中的陈词滥调和流派进行评论。通过了解不同的艺术流派和经典作品,我可以更好地理解VR媒介如何在其中发展和创新,以及它如何借鉴其他艺术形式的元素。通过观察和思考VR中的动态,我能够更好地理解VR的潜力和可能性,并提出一些乐观的评论。同时,我还试图避免固化的思维模式,而是以一种在后现代主义背景下审视VR的方式来思考。这种思考方式使我能够拆解VR体验,并探索其中的创作方式和叙事元素。这段访谈涵盖了虚拟现实(VR)、扩展现实(XR)和沉浸式媒体与音乐之间的交叉点,并对艺术创作和媒体表达进行了深入讨论。对于虚拟现实和XR,它们被视为一种新的艺术形式和表达方式的起点,通过提供全新的体验和沉浸感来创造艺术的可能性。对于音乐家来说,空间音频的维度为创作开辟了新的可能性,通过在游戏引擎中使用空间音频或者Ambisonics来营造沉浸式的音乐体验,并鼓励观众参与其中。访谈还提到了圆顶体验和沉浸式活动的潜力,以及对沉浸式媒体和XR的乐观态度。最后,访谈也介绍了肯特·拜的作品和他对媒体的深入思考方式,他尝试在不同媒介之间切换来构建自己的艺术实践,并通过幽默和讽刺来探索媒体的本质。