Voiceofvr

《挺住，我的儿子》的制作者之一，维多利亚·布西斯，接受了肯特·派的采访。她谈到了这部作品的创新之处，如何通过创造一个虚拟空间世界来呈现故事的不同维度。布西斯还谈到了该作品受到乌克兰战争的影响，以及关于律师与陪审团沟通、使用隐喻以及在虚拟现实领域翻译这些见解的能力的讨论。她解释了制作这个作品的过程，包括团队合作和遇到的困难。肯特·派也提到了作品中叙事方式的独特性，如通过隐喻和象征性的空间设计来讲述故事，并探讨了观众对这种符号的解读以及在VR中传达故事意义的挑战。最后，他们还讨论了作品中父亲与儿子分离的情节和孩子角色的选择问题。整个采访揭示了《挺住，我的儿子》的创作背景和制作过程，以及其中的创新和挑战。在这篇文章中，沉浸式艺术家Ken Perlin谈论了他的作品《Stay Alive My Sun》以及虚拟现实（VR）和沉浸式叙事的潜力。他描述了作品中的对比和冲突，以及空间旅程中的紧张和解放感。他认为虚拟现实能够通过沉浸式叙事激发共情和行动，并帮助改变世界。他还谈到了更多电影和游戏结合的可能性，以及通过沉浸式叙事让观众体验不同英雄的故事。他对虚拟现实的未来持乐观态度，认为它具有无限的潜力，但也指出了资金方面存在的挑战。他还提到了自己正在与国际红十字会等组织合作，通过作品改变故事，为家庭团结而努力。最后，他感谢听众的支持，并表示乐于听取意见和建议。

Voices of VR播客是关注沉浸式叙事和空间计算未来的节目，由XR Must的Matthew Gaillier参加了采访。XR Must是一个在线杂志和数据库，追踪沉浸式故事并提供各种资源。Matthew介绍了他在市场营销和电影行业工作的背景，并解释了XR Must的运营方式和目标。他谈到了沉浸式故事在电影节和市场中的位置，并提到了他们的数据库类似于IMDB，追踪沉浸式作品和创作者。Matthew提到，他们希望解决沉浸式作品分发的问题，使这些作品更容易触达全球观众。他还提到了与品牌合作、策展工作以及为项目寻找资金的挑战。最后，Matthew表示他们希望将网站转化为一个专门的体验平台，并提供更多的展示和播放沉浸式作品的机会。总的来说，XR Must旨在成为一个信息枢纽，为行业提供报道、资源和数据库，并推动沉浸式故事的发展。

声音现场VR播客是一档关注沉浸式故事叙述和空间计算未来的播客节目。在最新一期中，主持人肯·拜邀请了电影制片人Eloise Singer和Siobhan McDonnell，他们分享了他们制作的沉浸式故事"Missus Benz"的背后故事。"Missus Benz"讲述了梅赛德斯·奔驰创始人的妻子在1888年窃取丈夫的汽车，并进行了一次世界上第一次公路旅行的故事。这个作品结合了逃脱房间和谜题机制，通过环境叙事创造了多个维度，让观众在体验中不断发现故事的不同维度。节目中还讨论了他们在制作过程中的研究和创作灵感，以及VR、电影和播客在叙事中的不同优势和作用。在未来，他们还计划将该作品扩展为更多媒体形式，包括电影和图像小说。他们还提到了可能的未来发展方向，如与观众的互动和虚拟现实中的社交连接等。整体上，他们非常兴奋和自豪能够通过沉浸式叙事将被遗忘的历史故事带给观众。虚拟现实（XR）领域的发展非常令人兴奋，尤其在汽车行业。随着技术的不断进步，人们可以通过XR技术体验到汽车的现代化和进步。XR技术可以让人们了解世界、揭示不同环境，并提供一种与现实生活中不同的媒介参与的方式。人们希望以不同的方式参与故事，例如阅读、听播客、观看电影或使用VR头盔。乌鲁湾正在利用不同媒介来创造强大的故事体验。人们正在个性化自己的故事体验方式，并根据自己的生活方式来选择不同的媒介。在推销中使用VR体验可以让人们更好地了解和体验多媒体内容。继续讲故事、发挥创意是一种很棒的媒介，它给人们提供了一个空白世界来创造他们能想象到的任何东西。威尼斯虚拟现实展览展示了许多出色的作品，支持了多样化和有趣的项目。

《声音VR播客》是一档关注沉浸式叙事和空间计算未来的播客节目。在本期节目中，主持人邀请了安德烈·莫特菲克，他是一位VR导演，曾制作过一部名为《被黑暗笼罩》的作品，是一部探索抑郁主题的沉浸式回忆录。在这个作品中，观众通过虚拟环境体验导演个人的抑郁旅程，并使用声音进行互动。这个作品具有社交分布式的特点，观众可以与其他观众一起观看并进行讨论。安德烈还计划将作品介绍给更多的观众，并与心理学家合作进行研究和治疗应用的探索。此外，他还分享了自己使用声音作为治疗工具的经历，并探讨了虚拟现实和沉浸式叙事的未来潜力。他认为虚拟现实是一个有力的媒介，可以传达心理健康问题，并与观众分享个人经历，加深对心理健康禁忌的理解。他还表示虚拟现实和传统电影行业将共存，并表示对未来的探索充满信心。

《VR声音播客》是一档关注沉浸式叙事结构和论坛以及空间计算未来的播客节目。在该节目中，主持人访问了克雷格·康特罗，就他的作品《残留的一切》进行了讨论。这部作品是一部360度视频，具有挑衅性和互动性。康特罗试图通过将观众放在台湾沉浸式剧场中重现一对一的遭遇来挑战观众的期望。他们讨论了在创作过程中如何与演员合作以及如何创造出这种挑战性和引导观众的经验。在讨论中，他们也提到了台湾在360度视频领域的一些进展以及文化如何支持这种发展。康特罗还分享了他在爱荷华州的戏剧教学经历以及他如何将剧场的经验应用于指导演员和创作作品。最后，他提到了观众对作品的反应和在威尼斯展示的计划，以及对VR未来的一些担忧和希望。在XR项目之间，我们有大约10到15分钟的休息时间，所以我们可以循环播放。我觉得很有趣的是，在观看这个表演后有八个人哭了出来，因为再说一遍，罗密欧没有死，朱丽叶也没有死，剧情没有发展、故事也没有讲述，所以这些眼泪不是为了罗密欧或朱丽叶流的，而是为了自己流的。这是亚洲双年展的一部分，所以那里有惊人的绘画、雕塑和其他令人惊叹的作品。但是，在一个博物馆里，我们习惯于欣赏和讨论艺术作品，关注它们的结构和构图。然而，在博物馆里很少有人会因为一件艺术作品而流泪。这个问题不是在证明作品好坏，而是某种感动的发生。同样的，我们有时过于关注虚拟现实、技术或不同媒介，而忘记了旅程的意义。如果我们始终从同一个起点开始，那我们为什么还要前进呢？这也是VR的最终潜力和我所能实现的问题。我认为在这里看到的电影节精选作品真的很棒，尤其是VR电影节，每个作品都有非常不同的美学和实验。作为一个艺术家，看到其他人如何通过这种媒介进行创作或实验，我感到非常兴奋。

《Voices of VR播客》是一档专注于沉浸式叙事形式和计算未来的播客。在 《Dazzle》的节目中讨论了一部舞蹈作品的创作过程。该作品通过虚拟现实设备实现舞者和观众的互动，给观众提供了一种独特的体验。创作者通过动作捕捉技术和时尚设计的服装，营造了一个黑白色的虚拟世界。此外，讨论了舞者和观众之间的互动、个性化的体验，以及虚拟现实技术在创作中的应用。通过该作品，创作者希望实现舞蹈和表演艺术的创新，并让观众以不同的方式体验和感受自己的身体。他们还讨论了在未来的表演中观众可能作为参与者的角色，并展望了虚拟现实在演出领域的潜力。总的来说，该作品利用技术手段创造了一种独特的体验和互动方式，探索了虚拟现实技术在舞蹈和表演艺术中的应用前景。作为一个数字痕迹，我对数字技术的一个事实进行思考，那就是它与现场表演类似。现场表演必须亲临其境才能感受到，否则就会消失。我们想想约翰·雷内尔在1960年代的表演，大部分只剩下一些片段，就像一个古老的影片，你要么在现场，要么观看旧影片，这是完全不同的体验。所以表演是短暂的，它会消失。而数字技术也是如此，它有一个生命周期，当操作系统发生变化后，你无法再找回、重新创造或回放它。我们都有类似的东西，我有软盘、软盘驱动器、脱层的CD-ROM、旧硬盘，所以从某种程度上说，数字就像生活一样，因为它是短暂的。记忆、数字的短暂性以及表演的某些特性是我未来思考的内容。至于真实和虚拟的区别，如果真正的虚拟存在，那就是真实的，如果没有，但你感受到了某些东西，那就是体验。这两个世界的混合是使一切成为整体的独特之处。

该片导演强调虚拟现实（VR）作为一种媒介更接近中文的特点，强调了其在空间、关系和上下文方面的维度，相比英语更强调线性。她希望观众在VR中记住自己的身体存在，因为身体在这个媒介中非常重要。导演还强调了通过虚拟现实和沉浸式叙事激发情感和感受的潜力，以及人们追求更美好未来和世界的热情。她认为虚拟现实在未来可能实现的潜力是与现实世界互动和共鸣的创造性表达方式。另外，该片通过复杂的历史背景和家庭联系来描述监禁、折磨和死亡的过程，并以团结和希望为结局。导演试图传达压迫和追求美好未来的信息，并强调虚拟现实的潜力可以激发人们的情感和热情。她认为虚拟现实通过保留更多上下文和关系维度，更适应中国文化背景中的动态关系。

《VR Voices播客》是一档关注沉浸式叙事结构和形式以及未来空间计算的播客。本集节目介绍了获得威尼斯沉浸体验展二等奖的动画作品《从主广场》。该作品使用2D动画制作，建立在Unity之上。尽管它表现为被动体验，但实际上具有较高的交互性，观众需要四处走动并观察一切才能触发更多的内容。《从主广场》在讲述城市随时间展开的故事的同时也关注了巴西特定地区的两极分化问题，以及全球范围内的两极分化。作品通过VR媒介进行讲述，呈现了个体角色与更大政治和社会动态之间的相互关系。在节目中，导演Pedro Ayes还分享了他在动画制作和VR领域的背景和经历。他讨论了制作过程中的挑战以及对于虚拟现实和沉浸式叙事的未来潜力的看法。这篇文本是关于一个XR作品的评论，评论者对作品的创新性和叙事性表示赞赏，并指出作品通过将个体实体和角色融入整个城市和建筑的大环境中，营造出身临其境的感觉。评论者还提到作品将哲学概念上的整体和部分的多样性与小规模和大规模之间的桥梁建立在一起，而这种创新的叙事方式可能在传统二维电影中无法达到同样的效果。作品会在Raindance虚拟会议上展示，并且评论者建议有机会的话可以通过Vyvyport来观看。评论者还提到在巴西可能发生了一场重要事件，对巴西选举前的局势发展保持关注。最后，评论者感谢听众聆听他的播客，并鼓励他们传播和支持他的节目。

声音之旅播客回顾了近期关于虚拟现实（VR）和混合现实（XR）领域的新闻。其中包括威尼斯沉浸式大奖中获奖作品《逃亡之旅》的介绍，该作品在混合现实中展现了游戏和故事的结合。播客还提到Pico XR发布了Pico 4，这款混合现实设备对Oculus Quest构成了挑战。采访中，3DAR的创始人之一Herman Heller分享了《逃亡之旅》的创作过程和对混合现实的看法。Herman认为，在混合现实中，与虚拟现实不同的是，你能够更自由地移动，并且对周围环境有空间意识。然而，对于混合现实的最终潜力和实现方式，Herman表示他不是混合现实的传教士，但他相信混合现实将成为未来的方向，人们将通过眼镜与周围环境整合，实现更简单、更快速的界面。此外，他还提到了保持游戏和投机之间的平衡的重要性。他对《逃亡之旅》和混合现实的潜力充满期待，并认为在不远的将来，混合现实将给人们带来更多可能性。

《纽约时报》评选出了今年威尼斯沉浸式展览中最佳的XR作品。 其中包括电影《Kindred》、《离不开的人》、《重想·第一辑：尼莎》、《黑帮一家亲》和《Timani》。这些作品涵盖了不同的主题和风格，展示了虚拟现实在叙事、情感和互动方面的潜力。他们使用多种技术和创新手法，如360度视频、动画、交互和音频，为观众创造了全新的体验。 尽管每部作品的风格和表现方式不同，但它们共同展示了虚拟现实作为一种媒介形式的变革力量。观众们能够通过身临其境的体验，深刻理解故事的主题和情感，不仅可以被娱乐，还可以被启发和教育。 这些作品的成功还得归功于创作者们对虚拟现实技术的深入了解和创新使用。他们利用空间、声音、互动和虚拟现实体验的特性，创造了多层次、引人入胜的作品。 这些威尼斯沉浸式展览中的最佳作品证明了虚拟现实在创意、娱乐和教育领域的重要性，并展示了它在未来的潜力。虽然这些作品目前只是一个开始，但它们为XR行业的发展铺平了道路，将继续推动这一领域的创新和进步。《离奇的小巷》是一个虚拟现实聊天世界，它是由用户创建和交互的。在这个世界中，用户可以自由地探索和与其他人交互，通过语音和聊天与他人进行互动。世界中有各种各样的场景和环境，包括城市街道、酒吧、公园等等。用户可以自由移动和交谈，体验真实的社交互动。 这种类型的聊天世界通常用于社交互动和社交活动，用户可以与他人建立联系，并在虚拟环境中进行聊天、游戏和其他活动。这种类型的世界通常通过头戴式显示器和控制器进行互动，通过虚拟现实技术提供沉浸式的体验。 《离奇的小巷》是虚拟现实技术在社交体验领域的一个例子，它为用户提供了一种与他人交流和互动的全新方式。它能够创造一个类似现实世界的环境，使用户可以身临其境地体验社交互动。威尼斯电影节的虚拟现实和增强现实项目展示了许多创新的体验。其中一些项目包括使用实时演员进行互动的沉浸式剧院作品，例如《诗人之间的关系》和《Gumball Dreams》。还有一些虚拟现实作品，如《All Unsafe Progress Will Be Lost》和《活下去，我的孩子》，通过创造独特的环境和故事情节来引发观众的情感共鸣。还有一些多人VR体验，例如《夺宝》和由Metairick制作的公共VR Chat世界，让观众可以在不同的场景中进行交流和互动。 今年的作品突出了互动性和社交性的重要性，以及故事在虚拟现实中的表现方式的进一步探索。尽管存在一些技术问题和不完善之处，但这些作品展示了虚拟现实和增强现实在影视行业中的潜力和创新。此外，今年的作品中还展示了对可持续性和消费习惯的反思，以及对技术进步和环境影响的思考。 总的来说，威尼斯电影节的虚拟现实项目展示了XR技术在影视领域的创造力和发展趋势，以及它们作为故事叙述媒介的不断探索和创新。《不能离开的人》是属于获奖作品之一，它是通过创新的语言讲述了一个情感冲击力极强的故事。即使没有使用CGI技术，通过能够看到人类面孔和演员表演所带来的情感，该作品依然具有真正的力量。特别是在观看《All That Remains》时，演员们能够将体验提升到一个全新的水平，重新创造了一对一的沉浸式戏剧互动。总体来说，每个作品都有自己的优势和取舍，在不同的领域进行创新。尤其在COVID期间，制作和体验混合现实作品的困难也增加了。然而，这些创作者们的付出告诉了我们一些令人难以置信的故事。希望这些作品能够通过电影节或其他方式让更多人欣赏到。同时，评价沉浸式艺术和娱乐的艺术也是一个重要的话题，与创作者和评论家进行对话和讨论，可以得出不同的观点和想法。感谢保拉·韦斯分享关于竞赛作品的见解，她是一位资金顾问，讨论了竞赛中的不同作品。