Quill是Oculus的虚拟现实绘画工具，最近进行了一次重大更新，在软件中增加了动画工具，使用户能够直接在VR中创建动画序列。一位Oculus的驻场艺术家利用这个工具展示了在VR中绘画和动画制作的巨大潜力。
Goro Fujita曾在梦工厂担任视觉发展艺术家，是一位有才华的艺术家，在《超能陆战队》（2010）、《马达加斯加3》（2012）、《马达加斯加的企鹅》（2014）和《Boss Baby》（2017）等电影的片尾字幕中有他的名字。Fujita于2014年加入了Oculus Story Studio（Quill的开发部门），担任艺术总监。尽管该部门关闭了，但在Facebook的社交VR团队接手Quill的开发后，他仍然留任为驻地艺术家。
在Quill添加了动画工具后，Fujita开始制作和分享在VR中制作的动画艺术作品，他利用自己作为插画师和动画师的天赋展示了这种媒介的令人难以置信的潜力。他的Twitter账号上充满了Quill微短片，这些微短片展示了只需几秒的动画循环、简单但深思熟虑的声音设计和强大的艺术指导，就能传达行动、情感和沉浸感。以下是他最近作品中我最喜欢的几个：
在VR中制作变换动画非常有趣。比传统方法容易多了。我重复使用了一些短片中的素材，比如垃圾堆和栅栏。这帮助我快速构建了这个作品。
在VR中绘制和制作动画，使用#Quill
音效由Alex Wilmer提供 pic.twitter.com/G8wNc9iHU5
— Goro Fujita (@gorosart) March 9, 2018
强风
喜欢使用动画笔刷绘制动态布料模拟：D 非常快速和有效。#Quillustration 在#VR中绘制和制作动画，使用#Quill
音效由Alex Wilmer提供 pic.twitter.com/8RZAdFgQ6R
— Goro Fujita (@gorosart) February 27, 2018
章鱼鼓手霸气十足！
每日#Quillustration 在#VR中绘制和制作动画，使用#Quill pic.twitter.com/ZEk3TGvGJA
— Goro Fujita (@gorosart) February 27, 2018
悬浮汽车
在#Quill中玩转无限循环
音效由Paul Gorman提供
请访问Virtual Animation Group了解更多令人叹为观止的VR艺术作品https://t.co/D4RbCiXHGG pic.twitter.com/6cVrBTj6Cu
— Goro Fujita (@gorosart) February 19, 2018
这是一个POV测试。我坚信，在VR中，角色的POV是一个强大的叙事工具，因为你可以以一种以前不可能的方式与角色产生共鸣。更疯狂的是，#Quill允许您创作的速度…这需要大约1小时30分钟完成… pic.twitter.com/PK1UwJBdb2
— Goro Fujita (@gorosart) February 15, 2018
好….比赛开始了！！！我将Kurt Chang的纸板飞机和我的纸板赛车结合在一起，然后拿着飞机进行操纵，同时捕捉屏幕。而且….你可以多快地获得这样动态的拍摄…天啊！全部都是在#Quill中完成的 pic.twitter.com/7s2b9p6B9N
— Goro Fujita (@gorosart) February 12, 2018
风向标在VR中绘制和制作动画，使用#Quill。请注意，我用了1小时30分钟制作。VR为创作者打开了一扇全新的大门！ pic.twitter.com/amk9eu55Wn
— Goro Fujita (@gorosart) February 9, 2018
四季配上Alex Wilmer的音效
非常有趣！#quillustration #quill pic.twitter.com/eDB9panqce
— Goro Fujita (@gorosart) February 22, 2018
这件作品特别棒，因为它是一次合作；Fujita最初画了门的一侧，有人手里拿着玫瑰，艺术家Kurt Chang回应道门的另一半，Fujita将两者合并成了一个场景，一起讲述了一个微故事。
“First Date Extended Edition”@KurtChangArt 对我的“First Date”作品做了后续，展示了门后的发生。我决定将我们的作品合并在一起，效果非常好。在#Quill中进行协作的VR绘画太有趣了 pic.twitter.com/WYM2mQst55
— Goro Fujita (@gorosart) February 26, 2018
为什么用VR进行插画和动画制作？
你可能会想知道为什么在VR中工作与传统的2D或3D工作有很大不同。我们来谈谈一些原因。在VR中，藤田使用的方式就像是传统二维动画和三维动画的混合。首先，Quill允许用户在三维空间内绘画和草图。传统的二维动画师必须对一个物体（比如一个立方体）在各个角度上的外观有一个强大的内部概念，并在任意给定的画面中以二维对象的形式表示，考虑透视和体积。
要手动将三维物体进行二维动画，艺术家必须绘制离散的帧，展示物体在旋转和移动过程中不同的侧面。这种动画方式使艺术家能够深入控制物体的外观和感觉，相比传统的三维动画而言，这样的动画更加“质感”和“自然”，但这种方法的一个主要问题是帧不能轻松地重复使用于其他场景和角度，因为艺术家实际上是在为某个序列创建一个翻页动画，而不是三维模型。并且由于主题不是三维模型，艺术家还必须手动在主题上绘制任何光线（在主题和灯光都可能移动的情况下，这是极为困难的）。这也是为什么传统的二维动画耗时且昂贵的一个主要原因。
当然，传统的三维工作流程可以解决很多这些问题。如果你想要对一个立方体进行动画，你首先需要创建一个立方体的三维模型，然后移动立方体本身来进行旋转动画。由于模型已经建立，你可以随意移动并从任何角度查看它，无需绘制或构建对象的新视图，计算机渲染能精确处理透视、体积和光照。这样可以节省大量时间，但会减少艺术家对动画外观和感觉的控制程度，这也是为什么传统手绘动画（如《狮子王》）看起来与计算机动画（如《玩具总动员》）差异如此之大的一个原因。
在使用类似Quill的VR工具进行创作时，艺术家既能够享受到三维动画的节省时间的好处，又能够保留许多来自二维动画的基本外观和感觉的控制。
VR允许艺术家实际上在三维空间中绘画，因为他们使用的控制器可以以六个自由度（而不是二维动画的三个自由度）跟踪他们的动作。这意味着他们可以直接在三维空间中绘制主题，并且可以从任意角度查看模型，而无需单独绘制对象的每个侧面。
在藤田的作品中，你可以看到美丽的手绘外观，同时也可以看到他如何利用三维动画的好处，通过从不同角度创建多个镜头来扩展短片动画，使其产生比实际帧数所示更长的动态时刻，这意味着用更少的创作时间获得更多内容。上面的“Cardboard Race”作品以纸板汽车和纸板飞机为例，非常好地展示了这一点。实际上，你在观看一小段动画循环，通过一些小修改（如汽车和飞机的位置），而如果使用传统的二维动画方式，从这些角度重新绘制这些场景将需要更多的工作。
在藤田的推特作品中，他经常谈论他能够多么快速地创作这些微型短片，其中许多作品只需30分钟到1小时30分钟即可完成。他在一条推文中写道：“从未想过我能做每天的[VR]动画。”在另一条推文中，他写道：“VR为创作者打开了全新的大门！”
– – — – –
图片提供：Goro Fujita
藤田对其艺术方法和VR艺术作品持开放态度，并通过直播会话分享他的知识，您可以观看和学习他如何在VR中进行插画和动画创作-如果您想了解他的创作方式，请查看他的Patreon页面。
0