PSVR 2版《Masters of Light》已新增裸手交互支持

随着索尼为PSVR 2推出双手追踪功能,越来越多的开发者开始支持裸手交互功能。其中,《Masters of Light》是一款结合动作、冒险和健身元素的VR游戏,玩家需通过身体运动施法并躲避攻击。游戏提供从初学者到专业人士的三个难度级别和五种可升级的超能力,并设有36个关卡,挑战七种敌人。同时,游戏配备动感合成波音乐,增强玩家的沉浸感。
PSVR 2版《Masters of Light》已新增裸手交互支持

索尼官宣《Into Black》将登陆PSVR 2,支持注视点渲染

索尼宣布太空探索冒险游戏《Into Black》将登陆PSVR 2,具体时间待定。该游戏由The Binary Mill制作,玩家将在游戏中作为孤独的流浪者与小机器人一起探险,执行搜寻和采矿任务。游戏提供20多个关卡,涵盖多样的生物群落,并支持注视点渲染、90Hz刷新率以及头显和控制器的触觉反馈。此外,《Into Black》还包含单人、合作和PvPvE模式,玩家将与其他选手在不断缩小的迷宫中竞争。
索尼官宣《Into Black》将登陆PSVR 2,支持注视点渲染

《僵尸部队 VR》确认5月登陆Steam,Meta Quest和索尼PSVR 2

Rebellion确认《僵尸部队 VR》将于5月22日正式上线Steam、Meta Quest和索尼PSVR 2。这款游戏基于其流行的射击系列,旨在通过沉浸式VR头显让玩家体验丧尸末日的恐惧与刺激。玩家可选择在线2人合作模式,扮演死亡猎人,在战火纷扰的欧洲与丧尸作战,并使用真实的二战武器如狙击步枪和冲锋枪。虽然原定于2024年发布,但游戏因故推迟至2025年。
《僵尸部队 VR》确认5月登陆Steam,Meta Quest和索尼PSVR 2

“Currents”大胆地定义了一个新的DIY 180度沉浸式电影制作时代,套件价格低于5000美元。

本期播客由Ken Bai主持,深入探讨了Jake Olson创作的虚拟现实电影《Currents》。影片讲述了一位越南乡村女性追求更好生活的故事,展现了传统与城市生活的对比,灵感来源于真实事件。Olson在制作中进行了充分的前期准备,利用高端拍摄技术和音乐编写,确保了影片的高质量和情感共鸣。他希望通过《Currents》展现虚拟现实在沉浸式叙事中的潜力,开启对复杂人性和社会议题的探索,对听众提供了丰富的视角与启发。

获奖桌面动画“奥托的星球”采用独特互动机制选择视角

在最新一期Voices of VR播客中,Ken Bai回顾了South by Southwest 2025的沉浸式体验,聚焦于作品Otto’s Planet。这部作品在2024年威尼斯沉浸节首映,反映了误解和交流的主题,观众通过互动体验掌控故事视角。导演Guenel分享了创作过程,强调与传统电影制作不同的互动设计。技术方面,Otto’s Planet在Apple Vision Pro上表现出色,提供更流畅的界面和眼动追踪。播客讨论了沉浸式讲述的未来,尽管竞争激烈,创作者们对未来充满期待。

“焦点宇宙”将詹姆斯·韦伯望远镜的图像置于教育沉浸式天文馆体验的背景中

《Voices of VR》播客由Kent Bye主持,聚焦XR领域的沉浸式故事结构。本期探讨了2025年南方西南展会的项目《Cosmos in Focus》,它利用詹姆斯·韦布太空望远镜的深空图像,提供教育体验,帮助用户了解宇宙。项目采用跨尺度视觉效果,结合了AR和VR的叙事方式,提升用户参与感。设计师Aditi Rajagopal指出不同平台的用户需求,强调技术对叙事的影响。未来,项目将扩展更多图像,并适应家庭体验,期待更多创意涌现。

莱比锡Kunstkraftwerk的故事与“起源 – 生命的史诗之旅”的多通道视频翻译

本期Voices of VR播客由Ken Pye主持,探讨了沉浸式叙事和空间计算,重点介绍了项目《Origins: Life's Epic Journey》。该项目由Kunstkraftwerk Leipzig策划,分为三个章节,讲述生命进化的故事,虽无人类形象,却展示了多种生物的演变及对生命起源的思考。访谈中,执行制作人Paulo Leffler分享了从机械工程到数字艺术中心发展的经历,并强调沉浸式艺术的创新。项目展示中运用液体视觉效果和三维设计,借助短焦投影技术提升观众体验。Leffler希望在多国展出以吸引更多观众。

《飞向你》通过点云和360视频探索分裂的韩国中被分离家庭的故事

在"Voices of VR"播客中,主持人Kent Bye探讨了VR作品《Fly to You》,由韩国创作,设置于象征南北韩分裂的非军事区。故事围绕一位女性与失散好友的情感旅程,反映家庭分离的痛苦。作品结合360度视频和Nerf技术,捕捉情感记忆,突破叙事界限。创作者Simuly和导演Yong Yoon Song讨论了VR叙事的独特性,强调重构记忆的重要性。该作品关注个人经历与国家历史的交织,旨在引发观众对家庭分离的思考与共鸣,尽管面临技术挑战,他们对VR未来发展充满期待。

剖析新作《Symphoni》的游戏设计,这是一款受指挥启发的手部追踪节奏游戏

在本期 Voices of VR 播客中,主持人 Ken Pye 探讨了沉浸式节奏游戏 **Symphony** 的创作过程。该游戏由南加州大学学生团队开发,结合了手势操作与音乐互动体验。玩家通过手部追踪或控制器与节奏互动,游戏从混合现实转向全沉浸虚拟现实,鼓励持续参与。导演 Ingram 讲述了他从室内建筑师转向 VR 游戏设计的旅程,以及如何通过 VR 让玩家体验音乐的情感。游戏难度设置层次分明,增强了玩家的探索与成长。Ingram 对未来的期待充分,认为虚拟现实将改变对世界的感知。

“EchoVision”通过混合现实、人工智能和触觉技术回答了“像蝙蝠一样看是什么感觉?”这个问题。

《Voices of VR》播客由Ken Bai主持,聚焦于沉浸式讲述和空间计算的未来。本期介绍了Echo Vision项目,由Jibo Lee主导,包含三个部分:手机增强现实体验、视频互动装置和实地观察活动。参与者使用3D打印的蝙蝠面具和LIDAR技术,在AR环境中探索,并通过AI算法处理蝙蝠的叫声,以提升沉浸感。此外,Jibo还通过与墨西哥自由尾蝙蝠的合作,增进公众对蝙蝠生态的重要性的理解。未来,她计划研究其他使用回声定位的动物,激发公众对气候变化的关注。