Voiceofvr

在他们的位置和角度，能伸开手臂碰到墙吗？之类的空间问题。通过这种方式，我们希望能够从目击者那里获取关于空间环境的具体信息，并将其与数字模型进行比对。这样我们就能够创建一个准确的场景，将这些证人证词与重建的空间故事相结合，以提供更具说服力的证据。在法庭上，这种技术可以作为诉讼案件的根据，而在新闻报道中，它可以引起公众的关注。 这种方法并不局限于法院和新闻报道，它还在艺术和文化领域产生了积极的转变。通过将作品展示在各种展览和艺术机构中，法医建筑实践不仅仅是为了改变观众的视角，还可以在文化环境中产生影响。例如，通过展示与某人的商业活动相关的空间重建，法医建筑可以对他们的声誉产生影响。这种方法在艺术和文化领域中为追求问责制提供了新的途径，并且可能会取得新的进展。 总的来说，法医建筑实践通过利用数字空间重建和虚拟现实技术，结合目击证词和空间背景，为解决法律问题和引起社会关注提供了新的工具和方法。它既可以在法庭上提供更有说服力的证据，也可以在艺术和文化领域中产生积极的影响。在沉浸式数字叙事背景下使用虚拟现实技术和建筑技术具有各种潜力。一项与大赦国际合作的项目在叙利亚监狱中利用虚拟现实技术，重建了被监禁者所经历的环境，这有助于建立一个精确的模型，并以不准确性的方式回忆起他们的经历。另一示例是在希伯伦进行的一个项目，让一名被以色列士兵殴打的受害者在虚拟现实中自由移动并重新体验他的经历，从而重建事件并理解其性质。虚拟现实技术还有可能被应用于法律程序中，例如让法官佩戴虚拟现实头盔，置身于真实事件所描述的环境中，以更好地理解和评估证据。此外，沉浸式数字叙事还可以在人权领域进行推广，并为相关领域的研究和合作提供新的机会。法医建筑学因其在空间叙事方面的创新而获得皮博迪奖，这种创新被认为是在沉浸式数字叙事中一种有前景的方法论和工具。该团队欢迎与沉浸技术专业人士合作，通过合作学习和对话，推动该领域的发展。

《盲目笔记》是一个具有重大影响的项目，为沉浸式叙事形式的发展开辟了新的可能性。从最初的音频体验起步，逐渐发展为沉浸式VR作品，该作品展示了通过空间化音频和视觉元素的结合，创造出令人难以置信的身临其境的体验。项目中的交互元素也增加了体验的参与度，使观众可以与故事进行互动。《盲目笔记》的成功激发了许多人加入VR行业，并展示了沉浸式叙事的力量。该作品获得了皮博迪奖数字互动叙事新类别的认可，也在传统奖项中获奖。此外，该作品还影响了创作者们思考如何使用VR头显等设备触达观众，推动了XR行业的发展。总之，《盲目笔记》是具有重要历史意义的作品，为XR行业的发展做出了重要贡献。在这段访谈中，制片人阿克西尔·卡普林（Axel Caplin）谈到了他在虚拟现实和沉浸式娱乐方面的经验和观点。他提到了他在过去几年中参与的项目，如《盲目笔记》（Notes on Blindness）和《你醒来时到世界末日》（When You Awake），并讨论了虚拟现实的发展和潜力。他表示虚拟现实将与增强现实和混合现实融合，将在教育、娱乐和游戏领域得到广泛应用。他提到了他对身体化体验和投影映射的兴趣，并认为虚拟现实的最终潜力可能是无需佩戴头显或直接可见的技术产生的沉浸式体验。他还讨论了虚拟现实在艺术和博物馆领域的应用，并表示希望看到更多的展览将沉浸式体验带入更多的城市。总的来说，卡普林表达了对虚拟现实的乐观态度，并认为它将成为一种具有重要影响力的媒体形式。

Voices of VR播客主持人Ken Bye欢迎大家来到节目。本期节目将重点关注数字互动叙事的皮博迪奖荣誉奖，其中包括XR类别，包括虚拟现实和增强现实，并将采访一些与虚拟现实和增强现实相关的创作者。他首先采访了XR创作者Nani de la Pena，探讨了她成为沉浸式叙事先驱的旅程以及她在电影节上展示的作品。Nani de la Pena谈到了她在关塔那摩项目、饥饿的洛杉矶项目等中使用虚拟现实和其他沉浸式技术来展示不同主题的个人经历。她还谈到了分发沉浸式叙事作品面临的挑战，如在游戏平台上遭遇抵制以及探索新的分发方式的努力。她对虚拟现实、沉浸式新闻和沉浸式叙事的潜力表示乐观，并认为随着技术的发展和伦理规范的探索，这些媒体形式将会得到更大的发展和应用。

《声音的VR播客》主持人Ken White在本期节目中采访了Composition的创始人兼导演Vincent Morisset。Morisset分享了他对互动和沉浸体验的热情，并介绍了他的作品Composition。这个作品通过桌面上的投影地图和动态立方体，让用户可以创作音乐和视觉变化。他强调了这种实体体验的独特性，需要现场参与才能真正感受到其中的神奇和乐趣。他还分享了Composition在蒙特利尔PHI中心驻留计划中的创作过程，并讨论了他对互动性和身体感觉的追求。Morisset认为，虚拟现实和交互式故事的最终潜力在于模拟自然行为方式，并让用户以更自然、直观的方式与环境和情境互动。他对于未来继续探索和与其他媒体社区合作表示兴奋，并鼓励保持好奇心。

《Voices of VR Podcast》的主持人肯恩·派在节目中采访了创意制片人、导演和Another World VR的首席执行官朱莉娅·塞尔斯。他们讨论了她执导的一部作品《Comus Aluf O》，这是一个关于她父亲逃离大屠杀的个人化作品。塞尔斯使用虚幻引擎制作了这个作品，以360度立体声视频的形式展示了12个不同的记忆片段，并讲述了她父亲在逃离纳粹统治过程中的经历。该作品在视觉上具有独特的美感和风格。在访谈中，塞尔斯还谈到了她的个人背景和进入VR行业的经历。她还强调了作品中的一些符号和场景的象征意义，并表达了她对全球难民问题的关注和反战的立场。她希望通过这个作品能够引起观众对个人历史和全球议题的思考。塞尔斯还展望了VR行业的未来发展，强调了技术进步对行业的重要性。她希望能够在全球范围内展示该作品，并与文化机构和学校合作进行展示。作者感谢读者对他的报道的支持，并提到他依靠像读者这样的人的捐款来继续提供报道。他鼓励读者考虑成为他播客的会员，并在patreon.com/voicesofvr网址上进行捐款。

肯特·拜和盖尔·莫雷在《绘画的历史》项目中负责动画制作和技术指导，同时他们也是沉浸式作品的编剧和导演。他们在采访中提到了在VR中探索历史背景的潜力，称VR是一种非常强大的共情工具，可以让用户身临其境地感受故事中的场景和角色。他们还表示，VR可以以一种更身临其境的方式讲述故事，通过引导观众的视线和加入互动元素来保持他们的专注力。此外，他们还谈到了借鉴剧场和游戏元素的重要性，以及如何在VR中展示艺术品和背景，以吸引观众的注意力并让他们与作品建立联系。总的来说，他们认为VR具有无限的潜力，并鼓励人们继续探索和创造在这个媒体中的可能性。

《声音的VR》是一档VR播客节目，评委肯·拜在西南西南展上担任XR评审员，观看了多个XR体验作品。其中最终获奖的作品是《在你醒来的那个早晨到世界的终结》，它是一部关于夏威夷发生误报导弹袭击的作品，探讨了核不扩散和夏威夷人的个人经历。这部作品在沉浸式叙事方面取得了重大成就。主创团队与夏威夷土著人诗人和活动家詹迪卡·奥索里奥博士合作，将抽象的地缘政治问题与夏威夷人的角度相结合。奥索里奥博士在接受采访时表示，希望通过作品重新构想未来，并认为沉浸式媒体能够与新的观众建立共鸣，创造更大的机会。 该作品将于2022年3月24日发布，呈现了对夏威夷的殖民主义故事的独特诠释，并通过诗歌的方式使观众融入其中。奥索里奥博士同时强调了虚拟现实和沉浸式叙事的潜力，认为它们可以建立联系并为不同的观众提供更多机会。她还指出了沉浸式叙事对土著人的观点的价值，希望这种创造力能够在行业中得到更多发展和应用。最后，她鼓励大家观看《你醒来的那个早晨到世界的终结》，并认为这是一部重要的作品，展示了沉浸式叙事的力量。

《声音的VR播客》介绍了一部名为《怪异时代》的分集式系列作品，该作品探索了青少年心理健康的各个方面。作品的目标是让观众能够确认自己是否有心理健康问题并需要帮助，同时也帮助观众理解并同情可能有这些问题的人。该作品是由Oculus的VR for Good项目提出，并与创作顾问、青少年专家和作家Chloe Combi合作完成的。剧集使用360度体验来呈现，以第一人称视角帮助观众融入情感空间。该作品在南西部展示，并计划在Oculus头戴设备上播放。此外，剧作家和制作人与年轻观众、学校和大学合作，希望将其作为一种教育工具使用，并引起对心理健康问题的讨论。从长远来看，虚拟现实和沉浸式叙事的潜力在于帮助人们了解与自己不同的世界，打破狭隘和偏见。

在SXSW展览期间，在VRChat中展示了一部名为《口香糖梦》的沉浸式剧场作品。这个世界是由Screaming Color（也称为Christopher Lane Davis）制作的现有VRChat世界。这个剧场作品的制作受到了许多不同谜题和非常吸引人的元素的启发，但为了增加故事性，该剧场作品加入了一些叙事层面。在这个剧场作品中，观众可以与虚拟角色进行一对一的互动，体验真实的情感和连接。制作者对于虚拟现实带来的创作自由度和沉浸感非常兴奋，他们认为虚拟现实能够让观众进入一个真实而有趣的世界，与角色互动、解密谜题和观看剧场作品。在展览期间，制作者们收到了很多正面的反馈，他们计划在不同的展览中继续展示作品并不断改进。整体而言，他们认为沉浸式叙事和虚拟现实具有巨大的潜力，可以带来更丰富、更深入的体验，并且可以改变人们与艺术和娱乐互动的方式。

在这期的VR播客之声中，肯·派伊采访了XR创作者Kimla Matin和凯瑟琳·吴，他们共同创立了“我们的世界”工作室。他们讨论了他们的项目和团队如何以沉浸式叙事的方式捕捉美洲原住民的故事和文化，并通过AR和VR技术将其呈现给全球观众。他们在南方西南电影节上首映了作品《乔克托密码员1918》，该作品基于Choctaw族的传统编码员在第一次世界大战中的贡献。Kimla和凯瑟琳还强调了沉浸式现实在捕捉和传达原住民文化方面的重要性，以及沉浸式技术可以帮助人们更好地理解历史、文化和当前事件。他们还谈到了与部落合作和建立社区联系的重要性，以及他们的目标是在不同的社区中传达各种声音和故事，打造一个具有多样性和包容性的体验。最后，他们强调沉浸式现实的潜力在于改变人们的思维方式、增强情景意识，并能够提供更具身临其境的故事体验。