Voiceofvr

InterspaceVR是一家致力于虚拟现实娱乐的公司，主要涉及叙事性和游戏性的VR体验。他们通过创造新型的故事参与方式来探索将互动叙事体验与故事创作相结合的方法。其中一项名为《拉巴里》（La Paris）的作品以舞蹈为主题，通过舞蹈来传达更大的故事，在艺术风格上取得了平衡。InterspaceVR的重点是在虚拟现实中塑造互动设计，以及探索VR和AI结合带来的可能性。他们计划开发一款逃脱游戏框架，并制作《火鸟》系列的未来剧集。在与虚拟角色互动方面，他们在平衡让人们参与互动和推动故事发展之间面临挑战。他们还提到了舞蹈在虚拟现实中的力量以及探索虚拟现实与人工智能结合的可能性。虚拟现实的最终潜力可能包括使用人工智能来创造引起人们情感共鸣的虚拟角色。总的来说，InterspaceVR在虚拟现实娱乐领域不断创新，追求新的叙事语言，并探索互动设计的前沿。

虚拟现实（VR）在艺术行业的发展一直都是一个实验性的领域，并且带来了许多新的可能性。这种技术在空间和故事叙述方面的自由度使得艺术家能够以前所未有的方式创造作品。通过使用虚拟现实技术，艺术家能够探索自主性、身体感知和情感等主题。虚拟现实提供了一种独特的体验，让观众沉浸其中并与作品互动。尽管VR市场目前还面临一些挑战，但它仍然具有巨大的潜力。随着精力的集中和市场的成熟，虚拟现实有望改变媒体、艺术和游戏等领域。对于艺术家和设计师来说，虚拟现实是一个无限创意的空间，可以进行实验和创新，为观众带来全新的体验。尽管现在的虚拟现实技术还面临一些限制，但随着技术的进步和市场的发展，我们可以期待看到更多令人惊叹的虚拟现实作品的出现。虚拟现实艺术家菲利普·凯斯蒂克对虚拟现实的潜力进行了探索。他试图解构西方故事中的典型叙事，并通过创造一些意想不到的元素来打破常规。凯斯蒂克强调了虚拟现实的空间计算媒介，可以模拟真实体验中的情感和经历。他认为虚拟现实媒介可以打破线性模式，创造出更复杂、非线性的体验，并探索个体与生态系统之间的联系。虚拟现实可以唤起更微妙、复杂的情感，例如焦虑、内疚、羞耻、创伤和抑郁等。凯斯蒂克将建筑学、游戏设计和音乐设计等不同学科融合到虚拟现实艺术中，利用空间调节、物体移动等方式创造出引人入胜的体验。他认为虚拟现实需要通过迭代的设计过程来实现直观的体验，同时与观众进行具体的对话。凯斯蒂克尤其强调了虚拟现实在创造不同的情感和体验方面的潜力，超越了传统的线性模式。他对商业化并不感兴趣，更重视探索和推动虚拟现实媒介的边界。

虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术在新闻叙事中具有巨大潜力。罗伯特·赫尔南德斯教授是南加州安纳伯格数码新闻学的教授，他及其学生应用这些新兴技术，研究其在新闻报道中的应用。他们使用360度视频和增强现实技术来讲述故事，提供沉浸式体验。赫尔南德斯教授指出，使用VR能够让观众更好地理解故事中的观点和经历，并获得更深层次的体验，远超过照片、视频或音频。他举例说明了在洗澡诊所的VR体验能够使观众亲身感受到尖叫声，并理解堕胎的决定如何影响个人。赫尔南德斯教授还强调了故事叙述与人际联系的重要性，要让观众关注和理解他们可能忽视的话题。他希望通过技术和学生的创造力推动叙事，并将不同学科和技术综合起来，为观众提供有意义的故事体验。目前，隐私的界定基本上由技术社区自行决定，但他们在这方面做得不好。他们一直在突破各种界限，收集了许多可能需要保护隐私的数据。问题是，哲学家或法律学者并没有提供关于隐私的综合框架作为指导，这在一定程度上是因为隐私属于道德和伦理范畴。道德和伦理并没有明确的界限，它们是基于个体的经验和直觉形成的。在讨论道德直觉如何形成的问题上存在哲学界的争议。由于道德直觉存在模糊性，无法明确界定什么是对的、什么是错的，我们面临许多问题。因此，我们只能从经验的角度构建一些好的模型和框架，从虚拟现实、增强现实和人工智能的视角探索这些问题的深层哲学意义，并在不同的语境中应用。虚拟现实、增强现实和人工智能的视角可以帮助我们跨学科、跨文化和跨代进行对话，跳出虚假的二元对立，展示这些技术的转变潜力。

Voices of VR播客是由肯特·拜（Kent Bye）主持的播客节目。在一期节目中，拜采访了在阿姆斯特丹ITFA DocLab进行艺术家驻地计划的虚拟现实开发者阿里·阿萨米（Ali Asami）。阿萨米是一位来自伊朗的艺术家，他在没有真正接触虚拟现实设备的情况下使用Unreal Engine创建了自己的第一个虚拟现实体验。他的项目名为《虚假之镜》，通过一个虚拟城市的设想性设计，让用户通过多维地图导航，并通过附件手柄获得后人类的能力。阿萨米强调他通过虚拟现实来表达他对某些事物的热情和好奇心，而不仅仅与技术相关。他还谈到了在伊朗涉足虚拟现实开发的困难，如制裁和融资问题。拜对阿萨米的创作和设计表示赞赏，并表示他对推动虚拟现实发展及其在未来的应用感到兴奋，并正在探索如何将播客内容以新的交互方式呈现给听众，并鼓励听众通过Patreon平台对他进行捐款来支持他的工作。

《声音的虚拟现实播客》节目介绍了一个名为《朝圣者》的增强现实体验项目，它将音频纪录片转化为互动叙事，让用户通过在城市中散步来体验。在采访中，创作者讲述了项目的起源和发展过程，以及他们如何利用ARKit和手机摄像头来实现空间音效和位置追踪。该项目试图捕捉到在圣地亚哥朝圣之路上的感受和转折点，并通过在阿姆斯特丹的街道上行走来重新创造这种感觉。另外，节目还探讨了沉浸式技术的潜力，包括在实际场景中叠加故事，以及通过沉浸式剧院体验和空间化音频实现更复杂的叙事方式。作者呼吁更多人在音频方面尝试使用增强现实技术，预测未来将有更多多层次、非线性的沉浸式故事体验出现。

你好，我是肯特·拜，欢迎来到声音的VR播客。在柏林回程途中，我在阿姆斯特丹转机，有23个小时的中转时间可以探索一下。恰好那里有一个名叫阿姆斯特丹国际纪录片节的VR活动，其中的Doc Lab板块提供了非常前卫和实验性质的体验。DocLab创始人Casper Sonin关注于新兴技术如何改变故事叙述的形式。我有机会亲身体验了5个VR体验，参加了AI晚宴，观看了多个体验并进行了3次采访。在本期节目中，我会分享一些我从中收获的内容。Casper试图理解这些新兴技术的本质以及新兴的叙事形式，这也是我们今天要讨论的内容。他认为虚拟现实的潜力是创造精彩的空间、实体化叙事和体验的媒介。通过不同的艺术项目，我们可以看到如何使用技术来创造独特的人类体验，建立与他人和周围世界的联系。虚拟现实的发展还处于探索阶段，但它的潜力令人兴奋。

《Voices of VR Podcast》是一档关于虚拟现实（VR）的播客节目。本期采访了《Where Thoughts Go》的创建者卢卡斯·里佐托（Lucas Risotto）。他描述了这款虚拟现实作品的设计理念和目标，以及它对用户的情感和个体意识产生的影响。《Where Thoughts Go》是一个互动体验，在这个虚构的世界里，人们的思想以声音的形式留存，用户可以聆听和记录这些思想，并与其他用户的体验进行互动。里佐托还讨论了关于虚拟现实中创建安全空间和避免骚扰的挑战，以及如何利用虚拟现实创造引发情感共鸣和个人增长的体验。总的来说，《Where Thoughts Go》试图通过调动情感和意识感，让用户更加自我意识，更好地理解自己和他人，并促进人们之间的共情和友善。里佐托认为，虚拟现实具有独特的能力，可以创造一个安全的环境，培养情感教育和自我意识。他希望利用虚拟现实和增强现实技术创造出更好的社交媒体平台，打破社交壁垒，减少孤立感，让人们能够更好地与他人互动和交流。他认为，虚拟现实和增强现实技术有潜力改变人们对世界的看法，并提供一种全新的自我反思的方式，让人们变得更友善、更有同理心，并更好地理解彼此。我非常期待继续观察和见证这些体验如何继续成长和演变。我真的鼓励大家去了解并支持这类作品，因为我认为真正支持这些独立创作者的工作非常重要。他们正在努力推动这个行业向前发展，并探索如何创造探索情感亲密度、内省和同理心的新方式，最终更加连接我们与自己、与他人以及与现实世界的各个维度。这就是我今天要说的全部内容。我只想感谢您收听《Voices of VR》播客。如果您喜欢这个播客，请推荐给您的朋友，并考虑成为我们的Patreon会员。这是一档由听众支持的播客，我依靠您的捐款来继续为您带来这样的报道。所以就现在就成为会员并捐赠吧。网址是patreon.com/voicesofvr。感谢您的收听。

《Voices of VR》是一档关于虚拟现实（VR）的播客节目。在本期节目中，主持人Kent Bye与VR领域的两位先驱者Fred Brooks和Henry Fuchs一起探讨了虚拟现实的历史以及现在和未来的发展。他们讨论了VR的不同阶段，从初识到企业级产品的出现以及消费者虚拟现实的现代复兴。他们还讨论了虚拟现实在不同行业中的应用，比如空间设计、工程、医疗等。他们强调了远程存在的重要性，并展望了增强现实（AR）技术的潜力。然而，他们也坦承虚拟现实技术在消费者市场中的发展仍存在一定的不确定性，但他们对技术的潜力表示乐观，并相信它将在未来几年得到更广泛的应用。整体而言，他们认为虚拟现实和增强现实将对各个领域产生深远影响，并重塑人们的日常生活。

专访中，建筑师兼程序员安德里亚·科日科夫和VR播客主持人肯特·拜探讨了虚拟现实(VR)如何改变建筑设计和空间体验的方式。科日科夫介绍了她团队的VR项目，该项目通过建筑设计和虚拟现实技术创造独特的空间体验。她还讨论了在虚拟现实世界中设计建筑的优势，以及如何挑战重力和现实建造的约束。科日科夫强调，VR能够改变建筑师的思维方式和创作过程，同时也提醒了人们关于时间和空间之间关系的重要性。她谈到了虚拟现实中的空间感知和时间流逝的体验，以及建筑师在设计中如何调整空间和体积以影响时间感知。此外，科日科夫还探讨了数学与建筑、音乐和几何之间的关系，以及VR如何改变建筑师对空间和时间的理解。安德烈亚·科萨卡是Numino的创始人，该公司既开展虚拟现实项目，又设计实际建筑。在采访中，她提到了虚拟现实对我们对自身认知和身份关系的影响。她引用了现象学家和哲学家莫里斯·梅洛庞蒂的理论，思考身体是如何与现实相关联的。建筑师的角色是设计改变我们对体验方式的空间。然而，她也认识到在虚拟现实中经历空间与想象的差异，这是许多虚拟现实开发人员所经历的。虚拟现实具有革命性的潜力，可以改变我们对内在地图和现实的基本认识。最终目标是能够创造一种体验，让人们感觉像另一个自己，以深层次地挑战和改变我们对自身和世界的认知。安德烈亚认为，我们需要寻找将不同领域综合起来的方法，以创建一个框架来整合这些见解，并融入到创造体验的过程中。她相信虚拟现实将引发人际交流和与世界交互等方面的哲学和范式转变。

在这期《Voices of VR播客》中，肯特·拜与一位在虚拟现实领域工作的建筑师Quidel O'Sullivan进行了对话。他们讨论了关于建筑和设计空间如何鼓励不同的人类行为和情感的话题。Quidel谈到了他在设计过程中考虑人类互动和行为的重要性，并与人类学家和心理学家合作，以了解社会和人类状况，帮助他们在设计空间时加入文化符号和影响人们行为的因素。他们还探讨了如何将虚拟现实和增强现实的潜力转化为现实，并让人们在其中实现各种可能性。Quidel深入探讨了音频设计和声音反射在虚拟环境中的作用，认为音频是一个真正理解空间的感官，并展望了声音设计在虚拟现实中的发展前景。他还分享了他对现代主义建筑的保留态度，并提到了一些他最喜欢的建筑设计书籍和建筑纸上设计师的影响。整个讨论强调了建筑师在设计虚拟空间时考虑人类互动和情感的重要性，并探讨了虚拟现实和增强现实在社会和文化方面的潜力。