第82届威尼斯国际电影节的XR威尼斯沉浸式单元已公布69个入选项目，展映将于2025年在威尼斯沉浸式岛进行。该单元涵盖多种创意XR形式，获得VRChat支持。评委会将颁发多个奖项，其中包括《MULAN2125》和《MNEMOSYNE》等中国项目亮相，展示了中国团队在XR领域的创作能力。其他来自中国台湾的作品也参与了此次影展。

在《Voices of VR》播客中，主持人Ken Pye与Elizabeth Hohner和Martha Crawford讨论了如何利用虚拟现实（VR）技术理解和创造梦境，以促进心理反思。Ken介绍了“梦的逻辑”在沉浸式艺术中的应用，并认为梦境体验与VR的沉浸空间相似。Martha分享了她组织梦境工作坊的经验，帮助参与者探索梦境的共通主题。而Elizabeth通过VR重现梦境，促进更深入的对话。嘉宾们强调梦境在个人成长和社会联系中的重要性，认为VR技术能有效助力梦境探索与分享。

本期《Voices of VR》播客由Gunpai主持，探讨了沉浸式叙事在空间计算中的未来。播客中提到的Excurio项目专注于大规模的基于位置的娱乐体验，已经在全球提供多种沉浸式项目。Gunpai分享了个人参与的体验，如“Eternal Notre Dame”和“Khufu的地平线”。Excurio的CEO Fabian Barati谈到公司转型的过程，强调与文化机构的合作，以提升用户体验及内容质量。未来，Excurio计划引入更多独立制片人的作品，推动沉浸式叙事在教育、娱乐和社交互动中的应用。

本期《Voices of VR》播客中，Ken Bai 探讨了在中央公园进行的增强现实（AR）导览“Space Time Adventure Tours”。他与 Fairworlds 的 Todd Little 和 Eric Horn 一同体验了这次复古未来主义导览，使用 Niantic 空间 SDK 实现精准的对象叠加。参与者通过导览应用获取地图指引、拍照及切换至 AR 模式。两位开发者分享了团队背景，强调设计无障碍以确保各年龄和能力的用户皆能参与。未来他们希望将此项目发展为常规活动，结合用户反馈持续改进，创造沉浸式的叙事体验。

在本期Voices of VR播客中，主持人Ken Bai与蒙特利尔学者Philip Bedard讨论了沉浸式叙事的研究和未来发展。Philip分享了他的“双重诞生”理论，指出沉浸式技术的发展需借鉴电影历史，强调许多沉浸式项目在广泛分销上的挑战。同时，他认为虽然沉浸式叙事具备关键特性，但在经济模型和基础设施方面仍需改进。Philip展望沉浸式叙事独立于电影和游戏，成为成熟的艺术形式，节目最后提及他即将出版的书籍《States of Immersion Bodies Media Technologies》。

在《The Voices of VR Podcast》的最新一期中，主持人Ken Pye与Mikaela Toneski Holland讨论了XR分发与AI叙事的结合。Mikaela分享了在《移动影像博物馆》策划台湾特展作品的经历，并探讨了新兴项目《伟大的辩论》，通过AI模拟政治辩论。尽管她看到了生成AI的创新潜力，但也对其伦理和效率表示担忧，认为艺术家的参与对技术改进至关重要。此外，她提到XR项目资金逐渐枯竭，呼吁在艺术创作中保持经济与创作自由的平衡。Mikaela强调了XR与AI融合的未来可能性，鼓励行业内更开放的对话。

本期《The Voices of VR Podcast》由Ken Bai主持，深入探讨沉浸式叙事的未来，访谈了Michaela Tarnaske Holland，讨论她参与的白皮书《通过虚拟现实激活深化参与和学习影响》。该白皮书依据项目《您醒来之际 世界的尽头》，聚焦核不扩散主题，提升公众意识。Mikaela强调，动员策略应针对特定观众，项目筹资要服务于影响，而非仅关注收益。研究显示，VR显著增强观众情感体验，促进学习。白皮书提供了关于观众参与和最佳实践的指导，呼吁多元创作者参与探索，推动社区发展。

在本期《Voices of VR》播客中，主持人Ken Bai与Mikaela Tonaski Holland讨论了沉浸式叙事的结构与未来。Mikaela分享了其从舞者转行至沉浸式设计与人工智能叙事的职业历程，特别提到她在《伟大的辩论》项目中的参与。她的多个项目展示了沉浸式叙事的伦理，如在“Face to Face”互动展览中探讨家庭暴力受害者的故事。此外，她目前在冰淇淋博物馆工作，旨在通过互动体验促进人际连接。整体访谈强调了享受叙事与伦理思考的平衡。

本期《Voices of VR Podcast》由Ken Bai主持，聚焦沉浸式叙事及粉丝文化的影响。Sean Taylor分享了他对粉丝文化的定义和个人成长经历，强调如何通过对文化作品的热爱推动社会变革，尤其是在《黑豹》的案例中。节目讨论了单一时间与多元时间的概念，指出多元时间如何反映加勒比文化，并影响创作与思维。最后，Ken与Sean展望未来的沉浸式叙事，认为其在促进社会治愈与变革方面具有重要潜力。整体上，节目探讨了粉丝力量与社会变革之间的深刻联系。

Orisha项目是一个结合虚拟现实、360度视频和增强现实技术，探索黑色叙事的艺术项目，由Risa Antoinette和Mary Anne Talavera创作。该项目通过XR技术展现非洲侨民的文化和深厚的自然联系，其中子作品《四个黑人平静地呼吸五分钟》以“黑人的命也是命”抗议和新冠疫情为背景，呈现了和平与疗愈。团队计划继续利用增强现实技术强化黑女性的叙事表达，并希望通过数字与现场表演结合，构建一个多元的体验空间，以促进文化连接与影响。