「FIGURE DRAWING: Design and Invention」的日文翻译本《迈克尔·汉普顿的人体画法 捕捉动感的解剖与设计》将由ボーンデジタル发售。
总是会有人说要去看实物！但像这样把一个答案认真整理成书，真的非常令人感激。推荐给所有艺术家！请一定看看。
- 大开本：240页
- 作者：迈克尔·汉普顿(Michael Hampton)
- 翻译：株式会社Bスプラウト
- 编辑：平谷 早苗
- 出版社: ボーンデジタル
- 语言: 日语
- ISBN-10: 4862463428
- ISBN-13: 978-4862463425
- 发行日： 2016/8/20
本书特点
从结构把握人体的指南书，备受期待的日文译本！
人体的结构非常复杂。一开始就观察资料或模特，描绘轮廓或试着画得像本人，往往并不容易。
本书的方法，是将人体视为极度简化的设计，先从线条（圆、直线、曲线）开始绘制，再按步骤赋予透视与体积。
按照这一思路理解解剖学（结构），并了解人体运动的机制后，不仅能用于素描，还能应用到3D模型中，从而理解“从结构把握的人体”。
解剖意识素描的分步方法
- 把握姿势动态
- 将二维形状放置到合适的位置
- 根据解剖知识赋予体积
- 添加明暗
如果在不破坏最初直观把握到的“姿势动态”的前提下，一步步继续描绘，最终就会成为捕捉到流动的人体动作与生命感的素描。
最终目标是掌握也能应用于人体以外的知识和观察力。这本书的方法实用性很高，不受描绘对象限制，可应用于各种工作流程。
本书是「FIGURE DRAWING: Design and Invention」(Michael Hampton著)的日文版。
作者介绍
迈克尔·汉普顿（Michael Hampton）作为艺术家，以及经验丰富的指导者，在人物素描、解剖学、二维设计领域活跃。他曾在 Anatomy Tools、Blizzard Entertainment、CGMA、IDEA Academy、Lucas Arts 等公司和工作室，以及南加利福尼亚的众多私立和公立学院举办讲座和工作坊。2009年首次出版的本书（Figure Drawing: Design and Invention）作为基于解剖学的人体素描教材，被世界各地的学校采用，并作为参考资料被游戏工作室和动画工作室使用。
迈克尔在艺术中心设计学院获得美术学士（BFA，插画），在克莱蒙特研究生大学获得美术硕士(MFA，艺术)，在加利福尼亚大学河滨分校获得文学硕士（MA，美术史）。截至2016年，他正在加利福尼亚大学河滨分校攻读美术史博士课程。
概要目录
1. 姿势素描
2. 地标
3. 形体与连接部
4. 头部素描
5. 解剖学
6. 手臂
7. 手
8. 腿
9. 脚
10. 布料
11. 关于光与阴影
内容样本
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原版介绍
2010年发售的英文原版「Figure Drawing: Design and Invention」在这里。