The Voices of VR Podcast

你好！

我的名字是 Kent Bye，欢迎收听《VR之声》播客。从上周开始，我有机会参加 Magic Leap LEAPCON，这次经历让我感受到，仿佛回到了 2014 年 5 月 19 日、20 日首次举办的硅谷虚拟现实会议。那是我开始《VR之声》播客的地方，我必须说，现场的气氛非常浓厚。开发者们对获得这项技术的机会感到兴奋，他们想要利用它来创新并推动头戴式增强现实的未来。

然而，这里有一种理想与实用之间的张力。我认为，这就是 Magic Leap 在过去五年的故事：在空间计算、电影现实和增强现实的伟大愿景与实际工程现实之间存在着巨大的差距。当 Magic Leap 开始时，这一愿景是空白的。因此，他们的市场营销和这一愿景的销售必须一直高于工程的实际现实。现在第一款头盔已经上市，我们能看到一些市场宣传的热潮与实际现实之间的匹配，但这种张力仍然存在。我认为这是每家公司在建立产品时都普遍存在的张力：你必须销售你产品的故事，总会有一点儿不匹配，甚至营销在某种程度上可能会高于你所能建设的愿景的实际时间。理想情况下，这两者应该完美同步。但在 Magic Leap 的案例中，我认为他们在营销上过于激进，这并没有与实际现实相匹配。

尽管如此，从与创作者和开发者的交谈中，我可以看到他们的中间情绪和想法。我认识的一些虚拟现实领域最大的创作者们，对这一媒介充满了期待。Magic Leap 是目前最稳定的增强现实平台之一。它的设计舒适、符合人体工程学，看起来比 HoloLens 更酷。它有眼动追踪，还有很多即将推出的功能。唯一的问题是，它的价格非常高，23100 美元也不是一个容易负担的价格。虽然如果你购买 VR 头盔和一台电脑的价格也差不多，但我相信随着时间的推移，所有东西的价格都会下降。不过，目前在理想与现实之间仍然存在这种张力。

关于 Tanandi 的对话

我希望深入探讨我在 Magic Leap 的经历，但我想先从 Tanandi 开始讨论。Rebecca Barkin 是 Tanandi 的执行制作人，同时也是 Magic Leap Studios 的高级主任和战略及合作伙伴的高级主任。关于 Tanandi 的宣传视频中，她表示，这一体验是他们的声明，他们希望与艺术家和创作者建立联系，展示这一技术能够与人们建立情感上的联系。我有机会体验 Tanandi。一次 Magic Leap 的员工在来波特兰时，顺道来到我家，给我提供了体验 Tanandi 的机会。我必须说，这是我迄今为止体验过的最棒的增强现实体验之一。

能够直观地伸手触摸环境，给你一种身体融入感，与你的动作和音乐之间的协调感，创造了音乐与视觉的联结，这种感受是无与伦比的。体验发生在我的客厅，那里我非常熟悉，环境中的美丽视觉效果与探索未知的好奇心达到了完美平衡，这种平衡既没有太过混乱，也没有让我完全无法理解。一种探索与发现、敬畏与惊奇的过程交织在一起，绝对是一次美好的体验。在与 Rebecca Barkin 以及项目的两位创意和技术主管 Mike Tucker 和 Steve Mongeon 的访谈中，我对他们所能做到的事情有了更深的理解，因为他们真正试图通过全面探索互动音频的媒介，推动在空间现实中进行音乐体验的边界。今天的《VR之声》播客就将涵盖这些内容。

关于国籍的背景与创作过程

与 Rebecca、Mike 和 Steve 的访谈发生在 2018 年 10 月 9 日星期二，地点是加利福尼亚州洛杉矶的 Magic Leap Leap Conference。那么现在，我们就深入内容吧。

我叫 Rebecca Barkin，我是 Magic Leap Studios 团队的一员，担任 Tanandi 项目的执行制作人，同时也是整个工作室的战略和合作伙伴部的高级主任。

我是 Mike Tucker，我是 Magic Leap 的创意和技术负责人，是 Tanandi 的联合导演。

我叫 Steve Monjeon，我也是 Tanandi 的创意和技术负责人。

很高兴可以跟你们聊聊。也许你们能给我一些关于这个具体项目的背景故事吗？因为我有机会体验过，它让我觉得是一个很棒的体验，展示了在空间环境中用手互动的潜力，以及这部关于 Sugar Roast 的互动音乐视频。也许你们可以告诉我这个项目是如何诞生的。

当然！在我之前，这些家伙就已经在这里了。简单来说，Roni 是一个对音乐有着巨大热爱的家伙，因此，在 Magic Leap 的早期，他开始与艺术家建立关系。他一直希望这个平台能够被艺术家和创作者们使用，易于使用，创造出真正动人的体验。

互动体验和设计理念

项目开始的时候，实际上没有其他类似的东西。你知道，以完全沉浸的方式用手和其他输入互动。我认为 Roni 真的看到了未来，因为这要追溯到五年前。当时，我们只有一个叫 Beast 的庞大原型，它是不可移动的，因此没有办法感受空间设计将会变成什么。但是他们能够从未来的角度思考，提出了音乐精灵的概念，实际上 Tanandi 在冰岛文中的意思就是这个。这个想法是，音乐精灵在你的空间中共同存在，形成一个音乐声景，并适应你的环境。当我加入时，他们已经有一个如何与声音互动的原型。在早期，我们试图使用控制器来与声音进行互动。在决定暂停原型开发并正式化项目时，我们从一个非常批判的角度进行了创造性的评估。

我们发现，控制器在某种程度上成为了人们与声音互动的障碍。我们希望人们能够感受到声音。因为这是第一批体验，我们希望它是直观的。所以没有教程或用户界面，当你进入时，我们希望任何人都能直接用手去探索。这也是使用手而不是控制器的另一个好处，因为控制器有按钮需要学习，诸如此类的。这就是设计体验的核心：我们希望人们能进去真正进行发现与探索。

情感与音乐的融合

我们告诉人们：“嘿，像孩子一样用手去探索。”通常人们很快就明白了。他们真的很谨慎，他们不想制作一部音乐视频。对虚拟现实没有任何贬低，在虚拟现实的早期阶段，当我们接纳艺术家和创作者时，问题在于：我们如何才能将某人放在音乐会中？可是，你没有了现场的能量交流。尽管出发点是正确的，但我们想要制作一个可以让你理解你所爱的品牌、音乐和声音，并与你有更亲密关系的东西，以便进行创作。

我认为令人感兴趣的是，这些人紧密合作，与乐队的艺术总监 Sarah Hopper 和他们的音乐总监 Paul Corley 一起工作。讨论如何将视觉与声音配对，给人们提供适当的作曲工具，而不会让人觉得畏缩和不适应。

总结与展望

最后，你们认为增强现实的最终潜力是什么？它将能够实现什么？这是一个大问题。我认为，总的来说，事物必然会朝着这个方向发展。我们坚信，目前还不知道什么能真正打动人们。这就是我们正在努力去了解的。因此，你们在问我是否要求大家给予耐心，让他们与我们一起踏上这段旅程。我知道 Tanandi 可能不是你所期望的，但我们正试图了解是什么能够打动人。

最终，它的一个优势是，你不再是孤立的。你不需要关闭外部世界，你可以看到和体验世界，并在其上层增加东西，使之变得更加丰富，从而增强人类的体验。这是我们第一次看到计算世界以“真实”的意义连接到物理世界。随着各种传感器的上线，你能够构建更有趣的内容，帮助填补这个差距。

那么，今天的内容就到这里，谢谢各位的收听！如果你喜欢这种独立报道，请支持我。我的主播费用远远不够，我希望能够通过 Patreon 得到支持，持续进行独立的记者报道。要捐助，请访问 patreon.com/voicesofvr。谢谢您的收听！