VR之声播客

介绍

您好，我叫Kent Bye，欢迎收听VR之声播客。在过去几年的VRLA上，有一个角落名为视觉现实，聚集了来自迷幻以及节日文化的各个方面的人们，将意识破解和变革技术理念带入虚拟现实。其中一个在这里表演了几年的演员是Torquem G。他是一位声音疗愈师和电子音乐制作人，也是视觉现实的共同创始人。Torquem创造了这些环境和治疗性的声音景观。当你想到音乐时，通常会想到节奏和旋律，而这有些不同。这是一种更为阴性维度的体验，旨在给予你一种直接的身体体验，通过玩弄不同的极性点。

关于Torquem G的另一个特点是，在去年的VRLA之后，他开始告诉我他在《生化危机VR》中的变革性体验。他把这个VR恐怖体验作为一种抵御恐惧的训练，面对自己的阴影，克服他在这些经历中面临的一些恐惧。因此，他真的把它转变成了一种变革性的体验。虽然我当时在VRLA没有时间和他谈论这个话题，但在South by Southwest的XR House派对上，我又见到了他（我们一同参加了那个名为“万花筒之屋”的派对）。那里大约有20人留宿，每天晚上都有派对。在South by Southwest上，还有许多关于音频和专业音频的新发布，特别是关于Bose AR眼镜。这让我思考音频增强的层面以及它能带来的变化。Torquem G从这种迷幻文化变革体验的角度出发，思维非常独特。在XR社区内充满活力和兴奋的一个VR派对上进行这样富有吸引力的对话，十分令人着迷。这就是我们今天在VR之声播客中讨论的内容。

访谈开始

好的，大家好，我是Torquem G，来自洛杉矶的声音疗愈师和电子音乐制作人。我最近的项目包括视觉现实，这是一个互动式的VR和AR混合现实的治疗性事件制作公司。我分享的作品是我开发的环境和治疗性的声音景观。我还和SupPac合作。因此，我的兴趣涉及到健康科技和迷幻沉浸文化之间的不同交集。

在过去的两年中，VRLA在2017和2018年上，围绕着一个小角落展开，您知道的，有很多人关注超越技术或意识破解的内容，那么这个区域叫什么？

您是说在VRLA的那个？是的，过去几年是我和我的团体视觉现实在一起工作。我们于2016年10月开始，参加了2017和2018年的VRLA。我们的想法是提供一个探索性和治疗性的意识体验的游乐场，涵盖从声音频率到VR到表演的沉浸式艺术。我们得到了很好的反馈。

我记得你以前会坐在那里进行一些现场调整旋钮的操作，音乐是氛围性的，同时又是沉浸式的，有SubPac的加入，仿佛是一个不断冥想的空间，人们进来放松休息，听你表演的声音疗愈。你在那些表演中做了哪些事情？

Torquem G的表演

我称其为量子和声（Quantum Harmonix），今年一月刚满7岁，我将在今年的South by分享这段作品。这算是我在治愈艺术领域的武术，它不断迭代，不断发展，教会我以新的方式创新体验，并且所有这一切都是实时完成的。我使用合成器作为冥想者，是想要在自己内心深处进入一个冥想空间，然后允许这种宁静成为输入，决定声音和谐的层次与人们的互动。在整个过程中，我可以感受到房间里的能量在变轻，发生变化，因此我在实时响应，基本上是用手在调整旋钮。

这是一种非常氛围化的疗愈，像潮汐一样，涌入又汇出。 一点重要的是，我喜欢探索一些非常基本的宇宙原则，比如扩张与压缩、产生与消失。存在于自然中的故事和叙事，以及周期性事物的循环。在某种意义上，这是一种对时间、周期和和声的探索，以及我个人对于这些事物如何成为可听的艺术形式的感知，它也能引导人们向内心进行旅程。

我对超常音效的探索做了一些，比如HOLOsync和Hemi sync，它们在两个耳朵放入两种不同频率的音频，促使大脑确定频率之间的差异，你能听到的频率更低，但实际上它会实现类似脑波同步的效果。你是在尝试以某种特定的方式训练人们的大脑吗？

这真是个好问题。关于量子和声，有五个步骤需要你遵循，以便得到一种我称之为“声音感”的特定类型。这是我用来制作我所有声音的调色板。如果其中任何一个参数稍有偏差，那就会干扰声音流动背后的机制。在这些限制之下，遵循规则，我能够突破探索。回答你的问题，不，我不使用任何训练，因为我很容易就可以加入这个元素。但由于我在房间中演出，而训练的效果在耳机上效果更好。您提到两种不同速率的音频波动，脑袋会计算出两者之间的差异，然后根据频率做出调整，但我并没有使用训练，因为我努力让身体的宁静自主发生，而不是希望它产生某些预期的结果，例如双耳音或等音的声调，顺便说一句，YouTube上的大部分内容只是噪音。他们只是扔一些数字，添加一些Bob Marley的曲目，但实际上并不是他们所声称的，所以我不会在这方面信任YouTube 95%的时间。而来自Monroe Institute的材料是非常有根据的。

深度探讨与音乐的关系

所以，你的方式是，如果我想要提高活动能力，我会在那段时间听些的东西。如果我想体验到轻波状态，那我也会那样做。至于量子和声，我的方法实际上是创造一种声调场，探索泛音系列中的基本和声，稍微融入一点音乐性。旋律、琶音，但又保持在纯粹、基本的状态。我发现这个交集让思维在扩展的创造力和音乐愉悦中，进入到深层的声音宁静状态之间游走。在某种意义上，它是推拉的效果，产生音声的升降，并使其保持。我相信这个过程能够引导人们进入非常自然的内心平静，无需外部或额外的双耳音同步。

好吧，看来当你处理这类事情时，我做过很多随着HOLOsync和Hemi sync的体验，主要是来自Monroe Institute的Hemi Sync不同音频的体验。我觉得随着时间的推移，我的头脑在某种程度上建立了一个能够进入流状态的能力。通过冥想或其他反思的练习，我觉得这有点像是训练大脑进入那种状态。而听起来你一直在实验这些东西，这意味着你拥有了一定的能力。那么你是如何将你的表现转化为一个刚刚进入，可能之前没有经历过这些的人？

我总是被问及是否能教人们。我大约每月在洛杉矶举办8到10次活动，旁边是视觉现实的活动，这样我也能分享我的作品。但在所有这些不同的活动中，我总是会遇到正在被音乐抚慰的人的感动，而他们总是问我，而我在某种程度上，总是面临这个问题：我该如何教这些呢？但我觉得我做不到，因为事情太多了。有点像问现代AI去做一些人类的事情，毕竟它现在还做不到。可是这就是亚象征的过程，你甚至不理解自己。你如何将其解释或用语言表达出来？

真的，这一切都正是亚象征的，那些通过我自己的冥想和进入那些空间的叙事。我想说的是，我在人开始研发这些之前就已经进行了为期两年的冥想，这意味着在创建这些之前，我已经深深地沉浸在进入更深的意识空间中。而这正是对这种系统早期迭代的活力。到现在为止，经过七年的持续优化，已经达到一个点上，如果我要教某人，我必须将其分解为一个非常像武术的系统。必须教他们姿势、基本打击和所有所有非常基本的动作和机制，这样他们才可以开始构建自己的战斗风格。我真的很感兴趣地做这样的问题。

总结与未来展望

为此，感谢您的分享。对您来说，VR和迷幻文化如何相互交融或影响呢？

这是个好问题。迷幻药物确实能够溶解事物之间的界限。当你在迷幻药物的作用下，会看到一个流动的动画，而不是所有的部分。除非你专注于那些部分，否则你会发现，这些边界在内心的过程中也让我们在虚拟现实的体验中变得模糊。当你第一次带上VR头盔时，没经历过的人可能会感受到一种新奇的震撼，突然间有种晕眩的感觉。当你进入，这就是迷幻药物所带来的模糊感。而在我的经历中，和迷幻药物结合的唯一一次经历也是超凡的。可能尝试过几种不同的体验，但我真的无法坚持超过30或40分钟，总想去做其他事情。但那次经历真是太棒了。它让我觉得，应该如此来体验某些内容。为什么会这么认为呢？因为我在这样的空间体验得到了深远的触动。

我们聊到自然的互动和虚拟现实的活动，或多或少也是某种途径。当你在迷幻时，与自然互动的体验本身在你身边与虚拟真实体验之间有着限制。正如有人所说，虚拟和自然体验是由他人的意识生成的，而实际上每一个真实的体验都是被控制的。这是值得的。我想聊聊关于Torquem在这一方面的看法。如果我们在某天逐渐探显这些新文化和工作实践，我们将要从启蒙起步。想象未来，或许额外的生物反馈系统、心跳同步等，将为我们提供机会去感受与他人之间的联系。这些技术结合潜在显现的空间，将引导我们开拓文化认同和人际理解的领域。我们会创造出前所未有的共享体验。

结束语

感谢您今天的收听，追逐梦想，与创作者共进，但不只是停留在想象当中。从中理解并学习并应用于生活中，这是我对未来的愿望。在可想象的未来中，我们可以团结各自的智慧，将这一切结合在一起，形成一些更有趣、更深层的体验。我希望这对你们有所启发。