The Voices of VR Podcast

Hello

我的名字是 Ken Bai，欢迎来到《The Voices of VR》播客。今天的节目是与 Roman Ratback 的对话，他是乐队 MiraShot 的主唱，也是名为 Wristband 的平台的首席执行官和联合创始人。我在 2016 年 3 月 16 日收到了 Roman 的电子邮件，他开始谈论他如何将虚拟现实的不同方面与音乐家的工作结合在一起的愿景。而在 6 年后的今天，我在 South by Southwest 采访了他，见识了他自那封邮件以来所取得的不同成果。我在 South by Southwest 看到的 Roman 的乐队 MirrorShot 的现场表演，令人印象深刻。他带来了大约 50 人和 50 部 Gear VR 设备，大家利用混合现实透视技术，能够看到舞台上乐队的现场演出。

他们使用了一种边缘检测着色器，可以在不同的虚拟现实场景中切换。当你进入虚拟现实场景时，你能看到所有其他人在房间里的图标。在这个特定的作品中，探索不同方面的虚拟现实技术如何与音乐表演相结合是关键内容。我们开始分解这个概念，也讨论了科技与音乐之间的更广泛主题，以及音乐行业如何并不真正为许多不同的音乐家服务。Roman 试图考察艺术历史的整体背景，寻找一些办法推动虚拟现实媒介向前发展，同时探索音乐背景下体验创建的不同方面。这对表演、独立艺术家和元宇宙的未来意味着什么呢？

今天的播客节目就要开始了。这次与 Roman 的采访发生在 2022 年 3 月 16 日，地点在德克萨斯州的 South by Southwest。所以接下来，让我们开始吧！

Roman的背景

嗨，我是 Roman，我是一个叫 MirrorShot 的乐队的主唱，同时也是一个名为 Wristband 的平台的首席执行官和联合创始人。也许你可以多介绍一些关于你的背景以及你进入虚拟现实领域的经历。

我的虚拟现实之旅完全是因为聆听这个播客。第一次听这个播客时，我正经历很多音乐行业人士会遇到的事情，想知道为何整个音乐行业的体系看起来并不服务于本该最重要的事情——关心艺术家，培养那些想要制作和创作音乐的人。我把这称为“音乐体验”，因为这与接下来的事情有关。但简而言之，2017 年，我在想为何我们在音乐中所做的一切，包括专辑和巡演周期，都没有意义。我觉得必须有一种新的方式来发展音乐家的角色。在这个关键时刻，发生了两件事。第一件事是我遇见了非常有才华的 Ash Kusher，他开始在当时称为 The Wave VR 的场合举办音乐会。他是一位音乐家，我的建议是大家听听他的作品，因为他总是能做出一些非常有趣的事情。他组建了一个小团队，构建了 VR 体验，进行音乐会直播，创造了乐器，给人感觉像是从 2029 年走来的未来派人物在告诉我这个世界的模样。

然后再看看当时音乐行业发生了什么，我回头看看所有朋友的艺术生涯，感觉在重复着 60 年代以乐队为中心的模式，仿佛我们在重温父辈们所认为的音乐。让我兴奋的是 Ash 所做的事情让人意识到，也许作为一位艺术家和音乐家，我们应该拥抱那些奇怪的技术范式转变，并努力在此过程中抓住世界的瞬间。如果你看音乐的历史，它总是被那些拥抱新技术的人所影响。技术和音乐根本是不可分割的。

对虚拟现实的探索

我在 2014 年 5 月创办了《The Voices of VR》播客，近 8 年来参加了很多不同的活动并与人交谈。我记得你曾无缘无故给我发过一封电子邮件，告诉我你作为音乐家的故事。但是你第一次接触虚拟现实和听到这个播客的时刻是什么？你提到播客在你的旅程中起到了一定作用，但是什么让你意识到要把音乐与虚拟现实结合在一起？

我不想低估《The Voices of VR》在这个项目和我的生活中扮演的重要角色。这不是出于迎合，而是你去探索这个空间的方式，了解不同的人在做些什么。我会记得听到一位建筑师想用 VR 解决一些事情；排队听到一些音乐家也想用它。我的妈妈是一位艺术历史学家，我有几个姐妹和爸爸都是编程员，他们都非常优秀。我是个被送到艺术学院的小孩，有种“至少你妈妈曾上过艺术学院”的感觉，所以我从小就接受妈妈的艺术历史教育和知识。我认为艺术历史的重要时刻就在于那些重新定义艺术的时刻，如佛罗伦萨 16 世纪、印象派、摄影技术等。这些都是因为技术的进步而出现的重大的转变。这些时刻总是让我想，我们还有没有这样的一刻？是不是所有的一切都已经有了？

关于艺术和音乐的主张

当我看到那些想法时，我就想，我要做的，是获取所有这些正在结合的东西。我知道很多艺术家是有很强的直觉的，他们会选择与在技术上高超的人合作，正如音乐制作人与他们的合作。而当我们开始利用 VR 和游戏开发者与艺术家的结合时，音乐的未来就会有新的可能。在这个领域，我们即将迎来一个完全更新的局面，将技术和艺术融合，创造出一种全新的表达方式。

所以，关于未来音乐的最终潜力在哪里，虚拟现实将如何赋能创作，的确是一个巨大的问题。对于我来说，统合所有的想法至关重要，而这种新的机会也正是修复我们长期以来所犯错误的良机。希望艺术家能在这场科技变革下找到新的出路，获得公平的报酬。如果有任何人对此感兴趣，我非常期待听到他们的想法和体验。