VR播客的声音

欢迎

大家好，我叫Kent Bye，欢迎来到《VR的声音》播客，这是一个关于沉浸式叙事、体验设计和空间计算未来的节目。你可以通过patreon.com/pussvr来支持这个播客。

节目内容简介

在继续我对2023年威尼斯沉浸式艺术节不同体验的系列探讨中，这是第21集，共35集，也是探索观念和冒险背景的10集中的第一集。这一作品名为《Orijen》，由Emilio Sanchez Chiquete创作。它使用了许多创新的重定向步行技术，最大限度地利用空间。当你走在亚马逊雨林中，发现各种台面场景时，你触摸这些不同的元素，便会从这些不同的检查点获取Shipibo人民的土著知识。这主要涉及到观念与土著哲学的背景，同时也与大地紧密相连。它拥有深厚的身心存在感和环境感。

正如我所说的，这种重定向步行使你通过身体在空间中穿行，感觉就像是在森林中漫游，感受到由此带来的身体存在感。其次是关注精神存在，很多传递的信息在教育意义上非常明显，通过不同的口头传承，让你了解土著文化。有很多互动性，你可以通过身体触发不同的时刻，必须在空间中移动以推进故事。整体上，还有情感存在的强烈方面，将这一切联系在一起，给予你完整的体验。这是我最喜欢的体验之一。我列出了我第一次印象中最喜欢的17个体验，我认为在大学Bean Alley的作品中，这绝对是我最爱的，但也可以说是我在2023威尼斯沉浸式艺术节中最喜欢的体验之一。

今日访谈

今天节目中，我们将涵盖与Emily Sanchez Chiquete的访谈。此访谈发生在2023年9月1日星期五，在意大利威尼斯沉浸式艺术节现场。让我们直接进入访谈。

与Emilia的对话

大家好，谢谢你们的邀请，我再次来到这里，祝我生日快乐！我是Emilia Sanchez Chiqueti，我是一名阿根廷和巴西的导演，作品《Orijen》的创作者。《Orijen》是一次穿越亚马逊雨林的叙述性诗意旅程，其中有意义的互动与故事融合，旨在与自然连接。这第一章是与Mog和Rono共同创作的，讲述了Sankonkawe的故事。

作为一名艺术家，我开始在阿根廷国家艺术大学学习戏剧，之后转向沉浸式剧场。在理解空间中的叙事和观众关系的过程中，我开始对360视频产生兴趣，并最终转向VR。2015年，我创建了一个工作室，并在波哥大天文馆的穹顶首次演出了一部戏剧，之后又创作了一系列剧场和XR作品。

背景和培训

你能给我更多关于你背景和培训的背景信息吗？是什么让你进入了沉浸式空间呢？我在布宜诺斯艾利斯的国家艺术大学学习戏剧，一直对如何让空间变得叙事化以及观众如何与故事互动感兴趣。最初，我探索的是在穹顶中的沉浸式剧目，但之后我又转向在波哥大的街头创作了一部剧，最终在一间公寓里进行，观众通过不同的空间与演员互动。之后，我写了一份剧本，对于我来说，这个剧本既戏剧性又适合影像，但我无法理解如何将其实现。随后，我参加了布宜诺斯艾利斯的Wafisif电影节，听到了关于360视频的演讲，我立刻意识到我需要掌握这种叙事格式。之后，事情逐渐展开，当我了解VR时，我非常感兴趣并开始在这个格式下开发内容。

关于《Orijen》的项目

你在威尼斯沉浸式艺术节展示的《Orijen》是比恩纳雷学院电影项目的一部分，你能讲讲这个项目是如何产生的吗？是的，这个项目大概五年前开始，是一部结合了360视频、VR和AR部分的XR作品。它创建了一个由多个相互关联的片段构成的叙事宇宙。当我开始为VR作品创作时，我曾创作过一部360度的纪录片。为了更好地理解如何创作VR作品，我们向学校提交了申请，这真是一次惊人的经历，因为当我们被选中并有机会与不同的导师分享项目时，这个项目实际上得到了具体化。同时，我在学院遇到了Favito和Amir，他们创作了《Labyrinth》。我对如何创造一种在环境中工作或在不使用控制命令的情况下移动的体验产生了浓厚的兴趣，以更好地探索身体与叙事空间的关系。记得有一天，在听完Favido的Anadmirror项目后，我心中闪现了一个想法：是否可以在一个有机环境中创造一个非欧几里得的世界？我说，也许可以。这一也许对我来说足够了，就这样我接受了这个挑战，并试图创造出一段在森林中的旅程。能够成为这个学院一部分是一件非常珍贵的事，如果没有这个经历，它不会像现在这样。

关于与Shipibo人民的合作

你能多给我一些关于你在这个项目中呈现的土著Shipibo人民的背景故事吗？是的，《Orijen》是一段自由的旅程，穿越亚马逊、安第斯山脉和普纳地区，讲述这些地区的故事和起源记忆。这些不同章节是与不同地区的故事讲述者以及知识保留者共同创作的。这第一章的旅程是与Wheeler Antonio Munoz共同创作的，他是Moganrono，讲述了Sanconcawe的故事。在这一章中，你跟随一个神话角色，他在区域中唤醒不同的故事，通过有意义的互动，你得以倾听这些故事，并以不同的方式与自然连接。

总结

我觉得这是一种非常强有力的使用重定向步行或不可能空间技术的方法，当你转身时，就会出现变化盲点，你能随着转身感受到自然的迷失。这部作品让我感到深深地迷失在自然中，而在《Labyrinth》中，它更多的是人造结构和墙壁，让我感到自己在建筑中移动，而这一作品让我真的像是在丛林中漫步。我感到通过这种翻译在丛林中迷失的体验表达得非常好。

希望能够收集到更多的反馈，体验的人们真的对这些指导元素有所影响。在威尼斯沉浸式艺术展上，你们利用了这个空间的每一寸。能够在这样的空间中体验，我也感到很久没有经历过这种感觉了。感谢你们的分享，期待未来更多的创作！