Harmonix的开发人员并没有本着要创建一个开放式的音乐创作工具来制作Rock Band VR，但是一旦他们意识到在VR中模拟成为摇滚明星在舞台上的感觉是多么引人入胜，他们就完全改变了游戏的制作方向。他们发现，在VR中迫使用户专注于任何一个单一的游戏机制并不会给人带来强烈的震撼感，所以他们专注于让用户可以四处看并培养深度身临其境和舞台存在感的感觉。

现在，Rock Band VR已经在Oculus Rift和触控设备上推出，通过使用Rock Band VR适配器将触控设备连接到吉他上，使其成为VR世界的一部分，并让玩家成为焦点。但与以往的Rock Band游戏不同，这款游戏的玩法更加注重创作的自由，而不是事先预设的音符轨道。

他们希望通过重现现场音乐表演的感觉来让用户有很大的创造性，并以娱乐性体现自己的音乐创造力和表演。我有机会采访了《Rock Band VR》的QA音频负责人Jonathan Pardo，讨论了他们是如何逐步教会玩家玩游戏以及他们60首不同歌曲中哪些和弦组合在音乐理论中的基本组成部分。

Rock Band VR最令人印象深刻的一点是，他们实际上录制了每一种和弦类型和节奏的现场吉他声音，为他们的60首歌曲配备了正确的吉他声音。这意味着你可以在弹奏时按下几个按钮，使其听起来像是在一个乐队中演奏正确的和弦。有七个不同的和弦，有以下指法组合：单音（1），闷音力弦（1,2），Bar Chord（1,2,3），力弦（1,3），闷音琶音（1,2,4），琶音（1,3,4）和八度音（1,4）。

Harmonix意识到最具沉浸感的体验是没有任何人工游戏可视化，但是如果玩家不是游戏开发人员或专业音乐人，他们几乎不可能自然地弄清楚如何玩这款游戏。所以他们创造了一种性能模式，提供更多的指导和指南。在教程结束后，可以解锁Virtuoso模式，该模式提供更明确的和弦跟随，以帮助训练肌肉记忆并了解哪些和弦组合在一起效果好。然后目标是最终能够玩Monster模式，这是最具沉浸感的模式，因为没有任何游戏可视化，你必须了解所有的音乐理论、听乐队的演奏并跟随，就像真正的音乐人在现场表演时所必须做的。

喜欢原版Rock Band游戏的玩家们会很高兴听到他们还包含了可以在VR中玩的经典模式。

Harmonix拥有很多经历过很多现场演出的音乐人，所以他们创造了15个不同的环境，以模拟在各种观众规模和背景下演奏的感觉。他们会在每个环境中改变音效，并使用踩踏效果器来调节音色，可以通过看着效果器和使用弹跳杆来激活效果器。

即使您不想学习和演奏所有不同的和弦组合，Pardo表示，您可以通过进行一种体验性表演来赚取积分，培养您的舞台表演感，如将吉他竖起来、跪下、摇头或原地跳跃等。

加强社交功能是Harmonix的首要任务，但由于存在各种网络延迟挑战，将很难实现实时演奏的同步。Pardo表示他们经常会有意地保留一些功能，因为他们知道这会导致网络游戏体验不佳，而且一些功能，如Rock Band之前的主机版本禁用了音频实时流，是因为延迟问题无法同步。他们正在积极探索网络解决方案，以及如何跟踪其他乐器，但这些挑战解释了为什么Rock Band VR仅仅支持单人吉他模式。

虽然Harmonix最初没有设想创建一个模拟成为摇滚明星的现场表演模拟器，但VR的独特性逐渐引导他们朝着这个方向发展。帕多说他们差不多意外地创造了一个音乐创作工具，更多地是为了设计一个完全融入并投入到舞台上瞬间的游戏，而不是你在录音室所期望的那种精确度。游戏的玩法并不容易，但学习演奏音乐也不容易。音乐家在学习Rock Band VR时应该有优势，很令人兴奋的是Rock Band VR这样的游戏将如何帮助训练和激励玩家学习如何演奏真实乐器。

您可以在Oculus的博客发文中了解更多关于Rock Band VR发布和兼容吉他控制器的信息。