The Voices of VR Podcast

欢迎收听

我的名字是Kent Pye，欢迎收听《Voices of VR》播客。在今年的GDC之前，Oculus展示了12款不同的VR游戏，而让我特别印象深刻的是《Rock Band VR》。这款游戏与经典的《Rock Band》有些不同。在这次采访中，Jonathan Pardo，他是《Rock Band》的音频质量保证负责人，谈到了他们的设计过程。他们最开始在设计一条曲目时，却发现了一个开放性的表演模式，这实际上成为了一种更具音乐创造力的工具，并最终成为了最引人注目的特点。Jonathan谈到了导致他们走上这条道路的一些设计考虑，以及他们是如何在制作中途进行转变，从而真正专注于创造一种“在舞台上”的感觉，成为一位摇滚明星。因此，这就是我们今天在《Voices of VR》播客中要讨论的内容。不过，在开始之前，我想先给大家说几句我们的赞助商的话。

赞助商信息

今天的节目由VR LA赞助。VR LA是世界上最大的沉浸式技术博览会，展示了超过100个VR和AR体验。他们将举行许多讨论会和工作坊，您可以从行业领袖那里了解到娱乐和叙事的未来。我个人非常喜欢看到最新的运动平台和在其他地方看不到的体验。门票价格起价为30美元，但我实际上推荐购买专业票，以便您可以观看更多的演示。VRLA将在4月14日至15日举行。请访问virtualrealityla.com，通过使用促销代码vrla_ Voices of VR获得15%的折扣。

采访开始

这次与Jonathan的采访是在2000年2月27日GDC开始时进行的，在加利福尼亚州旧金山。好了，让我们开始吧。

关于Rock Band VR的设计

我是Jonathan Pardo，我是《Rock Band VR》的音频质量保证负责人。我们已经在这个项目上工作了超过一年，现在即将发布。公司目前非常专注于VR。我们已经为Sony的耳机推出了《Harmonix Music VR》，同时我们还展示了一款名为《Sync Space》的卡拉OK游戏，适用于Gear VR。它是一款最多可供五人同时玩的多人游戏。

您能否告诉我，如何将《Rock Band VR》游戏演变为适合VR的形式，同时吸取经典《Rock Band》的设计经验，了解什么能奏效，什么不能？

当然可以。这绝对是一个过程，我们试图从大家都知道和喜欢的经典《Rock Band》开始。轨道元素和音符的呈现非常适合主机游戏。然而，问题在于这会极大地引导玩家的视线，你不得不整个歌曲都注视着轨道，这对VR并不理想。因此，玩家希望能够环顾四周，欣赏我们为他们呈现的完整世界，包括身后的鼓手和面前的人群，以及那些酷炫的场地。比如说，我们有一个巨大的剧院，玩家应该能够好好欣赏这个舞台。而只盯着轨道显然是无益的。我们还保留了经典模式，毕竟人们还是想要它，毕竟这是一个真正很棒的游戏，我们做了很久，但我们意识到这不能成为核心体验。

所以，我们想出来的是“表演模式”。表演模式基本上是将吉他的演奏控制权交给玩家，允许他们为这些歌曲创造自己的和弦。不同的左手按键组合对应着不同的和弦音。比如说，一个会听起来像是“电力和弦”，而另一个会听起来像“横按和弦”，你可以随意组合它们。偶尔我们会引导玩家演奏某些我们认为适合那个时刻的和弦，但整首歌的绝大部分时间，你几乎可以做任何你想做的事。在你随意演奏的时候，我们还会要求你做一些特定的事情，我们认为这些总是听起来不错。这些被称为“组合”。

音乐和学习曲线

非常有趣的是，这实际上非常难演奏乐器并理解许多音乐理论的元素，以便能够真正上舞台演奏，但你却把它变成了一场游戏。所以你在做这些抽象化的工作，尽量简化它，使任何人都能轻松上手。但如果你有音乐背景，您也许会比那些没有背景的人演奏得更好。那么，我很好奇的是，你如何将这些复杂的东西转化为有趣且愉快的游戏？

这是一个很好的问题。这正是我们喜欢的挑战，也是我们痛苦的根源。创建一个能教会别人如何玩游戏的教程是一回事，但教会他们音乐是如何运作的，那又是另一个庞大的起点，有很多方式会把这弄得一团糟。我们的教程经历了多次迭代，花费了几个月的时间，因为我们不想将所有音乐术语塞进人们的面前。同时，我们也不想让人们必须了解所有不同的音乐术语，我们希望是一种自然而然的理解。因此，我们还是必须教会他们如何跟着节拍演奏，以及如何进行不同的击打音，例如，八分音符、十六分音符。这些是我们认为如果要把演奏的权力交给玩家，我们需要给他们一些基本知识。而在经典《Rock Band》中，实际上只需按音符而已。这正是我们必须面对的一些难题。

此外，令人惊讶的是，如果你对音乐一无所知，你也可以在舞台上度过非常愉快的时光。实际上，如果你做出某些动作，比如抬着吉他或蹲下，我们会给予认可。这些都是你可以用来发动超驱动的方式。我们传统上是将吉他头朝上，因此从这个角度来发动超驱动。现在我们有其他的方式来实施这一点。

用户学习与提升

我在玩这个游戏时拥有极大的乐趣，但作为新用户，我觉得我可能能够理解怎样演奏，但最终也许会达到一个瓶颈。您能否谈谈如何将用户引导到学习曲线的旅程中，允许他们随着技能的提高看到进步？

作为游戏开发者，可能您已经达到一个特定的水平，而对您自己进行测试是一件困难的事情。我们花费了大量时间进行游戏测试，尤其是试图弄清楚要给玩家多少信息，以及如何提示他们做事情。这真的指导了我们制定是哪个部分应该先进行什么样的互动。

因此，我们想到了给玩家足够的反馈，但又不希望总是引导他们。所以在歌曲图谱中，您会看到随着您演奏，您会积累这些组合，并在每小节结束时列出您演奏的和弦。我们意识到必须提供一些反馈，帮助玩家知道他们几乎完成了组合，或者他们在演奏过程中出现了什么错误。

结尾与展望

因此，感谢您收听《Voices of VR》播客。如果您喜欢播客，请帮忙传播，告诉您的朋友，并成为我们的支持者。每月仅需几美元就会产生巨大差异。请今天就到patreon.com/voicesofvr捐赠。感谢您的收听！