VR播客的声音

主持人介绍

我的名字是Kent Bye，欢迎收听《VR播客的声音》。在今天的节目中，我将播放我在硅谷虚拟现实会议上发表的主题演讲。这是我能够与整个VR社区交流的一个机会，我想提供一些关于不同传播媒介如何演变并引领我们进入VR的历史背景，以及我们如何从信息时代向体验时代转变的一些深层哲学意义。这种整体思维方法对于进行体验设计是必需的。我认为这也提供了一些背景，解释了为什么我一直回顾古代，以使用土、气、水、火等元素理论，用这些基本隐喻来描述VR的定性体验，同时也作为进行体验设计的框架。因此，这就是我们今天在《VR播客的声音》中将要讨论的内容。但首先，让我们先听一段来自赞助商的简短广告。

赞助商广告

今天的节目由VR LA赞助。VR LA是全球最大的沉浸式技术博览会，拥有超过100种VR和AR体验。那里会有许多讨论小组和研讨会，您可以向行业领袖学习有关娱乐和叙事的未来。我个人非常喜欢看最新的运动平台和在其他地方看不到的体验。门票起价为30美元，但我推荐购买专业票，这样您就能查看更多的演示。VRLA将在4月14日至15日举行。请访问 virtualrealityla.com，并使用优惠码vrla_voicesofvr享受15%的折扣。

主题演讲背景

这次主题演讲发生在2017年5月30日，在硅谷虚拟现实会议的圣荷西会议中心。所以现在，让我们开始吧。

个人回顾与VR演讲

我的名字是Kent Bye，在2014年5月19日，我在硅谷虚拟现实会议上宣布我要开始《VR播客的声音》。在接下来的一个半天，我进行了一系列采访，采访了许多早期的先锋。从那时起，我进行了超过700个访谈，涵盖了虚拟现实领域中的许多领导者，并且至今已经发布了大约520个节目。我一直在努力整理人们在VR中实际做的各种事情，观察这个虚拟现实媒介的演变。对于每个人我都会问的一个问题是：虚拟现实的最终潜力是什么？我听到的各种不同答案以及我在自己脑海中对它们进行分类，涉及到人类经验的不同领域，包括娱乐、职场、医学、家庭和教育等。

虚拟现实的演变

在我看来，发生了很多不同的孤岛现象，每个专注于特定领域的人都有自己描述相同事物的语言。因此，我们有这些孤岛，而在某种程度上，虚拟现实几乎像是一种传授学习的语言，使人们能够在虚拟现实的背景下开始协作。我们都在努力打破感官的界限，共同利用人类体验来进行合作。因此，今天我想让大家从空间和时间的角度更好地理解虚拟现实，并提供一些我所见的它的历史背景，包括它的过去和未来，以及我所研究的有关存在的元素理论。

历史回顾

让我们回到20000年前的第一幅洞穴画，你可以想象坐在洞穴里，周围有光，你完全沉浸在其中，看到这些图像。想象一下这种直接体验在你经历过的所有事情中将是如何不同。然后我们从那里转向象形文字，开始看到这种视觉交流的演变，具有更多的语义结构。但仍然以某种方式是原子化的，直到字母的出现，我们才真正进入这种抽象的层面。通过可以形成单词和思想的字母，我们开始超越直接经验，利用语言的层面，从而能了解到其他知识。这一切在左脑和右脑的背景下变得更加明显：左脑非常线性，右脑则是非线性的。前者倾向于客观、定量，后者则更主观和定性。

跳到1454年，《古腾堡圣经》首次出版，标志着信息传播革命的开端。书本在此时代表了信息的民主化，能够以大规模生产的方式捕捉和广泛传播信息和知识。逐渐地，像菲奇诺（Ficino）这样的人开始翻译许多古希腊的文献，从而激励文艺复兴的艺术家们去试图将纯粹的美与真理融入艺术。这样的优雅之线激励着哥白尼（Copernicus），使他从混沌的地心说系统转向优雅的日心说模型。而这种从地心思维到日心思维的转变真正促成了启蒙时代。同时，现代人的诞生也是这一时代的重要标志。

过去500年，我们的文化一直由左脑主导，客观和定量的世界还在减弱影像的影响，削弱了定性主观领域。笛卡尔在这方面指出了心身二元论的分裂，这意味着心灵和身体的分离。我们有内在生活，也有外在生活，客观的存在。理查德·塔纳斯（Rick Tarnas）在《西方思想的激情》和《宇宙与心理》中提到，这一分裂在我们历史上是一个转折点，标志着人类和他的听众分离的500年之旅。也就是说，存在着技术进步的无尽进程与同时面临的精神和生态危机。

技术与生态的对立

在过去的历史中，从印刷机到今天的计算机，我们可以看到科技的指数增长和不断创新。然而，在身体方面，我们逐渐疏离了自己，无法良好理解我们内部的主观生活。而且我们面临一个根本性的问题：这真的让我们快乐吗？不仅如此，还有生态危机。我们在科技领域所做的一切，与自然是不和谐的，导致了生态危机。在一方面，科技有所进步，但同时面临着精神和生态危机的双重挑战。

19世纪至今的科技演进

随着时间推移，19世纪的相机归来了，1890年代各种形式的结合，包括电影、相机、电力传播、电磁波发展等，导致了广播电台和电视的产生。电气时代的诞生驱动着计算机的发展。1962年，伊万·萨瑟兰（Ivan Sutherland）决定创建一个图形用户界面，通过草图在计算机上绘画。1965年，他写了一篇论文《终极显示》，希望将计算机视为通往数学奇观的窗口。受到此启发，他于1968年构建了第一款虚拟现实头盔“达摩克利斯之剑”。1969年，互联网的首次传输发生，使我们开始将计算机互联，以便分发信息以及即时传播图像和视频。

我们从信息时代正逐步迈向体验时代，我认为计算机就像是这个时代的古腾堡印刷机，正在以一种类似的方式使体验民主化。虚拟现实技术能够黑客般地改造我们的感官，使我们进入这些疯狂的世界。在那里，我们的思想并不一定区分现实与这些合成现实之间的差异，这让我们能直接体验什么是真实。因此，我认为我们实际上正在向这种右侧主观定性的脑部回归，意识到我们的现实是如何在我们内心构建的，而且其中有着巨大的主观成分。这不再是我们客观的观察状态。

体验设计与整体思维

我们有着躯体认知原则，它表明我们不仅仅用脑袋思考，而是用整个身体去思考。我们并不完全知道如何构建现实，但我们感觉这与我们身体、情绪和环境的整体系统有关系，而虚拟现实提供了这种独特的能力。这是Robin Hunicke在VRDC展示的图形，其中在最高层次是抽象的脑部，而在最底层则是直接体验。虚拟现实能够模拟这些感官，提供丰富的直接体验，使我们能够学习和保留信息，以更深更强烈的方式。

因此，在虚拟现实的体验设计中，我们越来越看到客观性、主观性、心灵与身体、科学与精神的融合。虽然笛卡尔所造成的二元分裂发生在文艺复兴和启蒙时代，但如今的新文艺复兴正在归向整体思维。我认为，体验设计需要整体主义思维。如果您要制作虚拟现实体验，必须考虑什么构成良好体验的所有不同维度。就像菲奇诺回到柏拉图寻求灵感，我今天也在回归柏拉图，研究一些新的柏拉图主义思维方式，这就是为什么我认为研究存在的元素理论最近成了我重点关注的方向。

元素理论与体验设计

空气元素代表了社交和心理的存在，意味着能够与他人交流；主动存在是指在某种体验中表现出你的意志或选择。虚拟现实首次将你的身体融入媒体，使你在虚拟现实中真正感受到身临其境的存在。情感存在可能是我们文化中被忽视的最大因素之一，但它在体验中扮演着重要角色。我们所使用的这个框架确实可以应用于不同的媒介，如果我们考虑这些媒介的重心，比如游戏更强调以心智作出选择和施加意志等因素；而电影则反映了一切，但它更像是被动地接受故事，与情感有很大的关联。

所以我想逐一探讨一下这些元素，看它们如何在体验中发挥作用。关于主动存在，强调了参与和行动的机制以及更直观的互动。许多游戏中的用户互动是建立在按按钮的抽象之上，而现在你有能力以更直观的方式表达你的选择。因此会出现更多的3D用户界面、对话接口。而在教育方面，这里涉及到建构主义教育理论，即参与到自己的意义创造过程中来。而社交与心理存在，则意味着你信任实际发生的一切。尤其是社交方面，角色的真实感很重要，虚假的社交互动会破坏这种存在感。游戏开发者常提到的心理摩擦实际上就是为了增强参与感。

结合自然语言处理与人工智能，能够让你通过说话与这些体验进行互动，从而加深存在感。因此多种选择涉及到心理教育、认知增强等领域。有即将出现的访谈，涉及意识黑客主义方法和神经科学，以及脑机接口等，而我认为未来50年会出现很多更具侵入性的技术。但我的疑问是，考虑整体的思维模式，是否单单只通过黑客式的脑部操作、编写神经代码和植入记忆来解决问题，还是更需要全身的参与？实现与现有感知系统的完整参与的VR体验是否更加优越？我个人对此持怀疑态度，但这是值得思考的问题。

身体存在与情感参与

在身体存在层面，我们需要呼唤虚拟身体的归属感，当你移动四肢时，实际上会感受到自己在VR中。随着我们的身体成为体验的一部分，存在感的水平将提升。涉及到感知的强化，我们还有很多的提升空间，手部存在或头像的触觉也会不断改善。所有的感官知觉与身体有密切关系，甚至我曾采访过大卫·伊格尔曼，讨论过感官替代问题。对于失聪者而言，能够将音频信号转化为背部感应，感觉像一个耳朵是一种令人感兴趣的体验。

此外，随着生物数据的获取，隐私问题也愈发显著。这是进入一个新领域，需要认真的考虑。关于肢体语言和与地方感相关的元素，所有这些都在以某种方式沟通，从而创建出这种身体存在感。最后，如果我们看情感存在，其实是与故事、角色以及所用色彩对氛围的创造以及音乐与情感的关系密切相关。面部跟踪和共情能力同样至关重要。我认为情感与记忆之间存在着密切联系，同时也应关注符号、直觉、灵魂与集体无意识等更为神秘的领域。因此，我认为情感存在是我们理解最少但在创造吸引人体验中至关重要的一部分。

总结与未来展望

这就是我在进行访谈和经历分析时所使用的框架。我分解并观察这些不同的存在层次，这也是我进行访谈的方式。同时，我还在寻找存在的盲点。总体来说，考虑到体验设计时，这是一个可以用来开始开发VR体验的框架。我将继续主持《VR播客的声音》，并且正在撰写我的书《虚拟现实的终极潜力》，希望很快发表，还有《人工智能的声音》也在进行中。我将继续探讨这些不同的问题与主题。今天在座的各位，正是未来的创造者。因此，我希望我能为您提供一些工具，帮助您理解自己所创造的内容，并创造出最沉浸的体验。非常感谢您。

结束语

这就是我在硅谷虚拟现实会议上的主题演讲，试图为VR提供一些历史背景，以及讲述一个关于我们在VR中所做的事情的神话和故事，回顾我们的过去和未来，以及VR的深层哲学意义。如果这是您第一次收听，希望您尽可能查看相关幻灯片。我强烈建议查看节目中的链接，观看视频或滚动浏览所展示的幻灯片，因为其中有大量视觉信息。同时，这也是我谈论VR哲学内涵的机会，因为在与众多领域的专家交流中，我发现他们往往只关注自己的孤岛，不会考虑到身体或情感等其他维度。然而，利用这一新柏拉图主义的四元素框架，可以让我尝试将所有不同的维度以更平等的方式看待。

因为要创造出一个真正沉浸的VR体验，就必须考虑整体问题。我相信存在的元素理论是进行体验设计的一个非常有用的框架。我也想强调这一演讲对于理解我们在VR中所处的位置、未来发展的脉络和更深层次的意义与目的至关重要，从而帮助我们通过虚拟现实这一媒介连接内在的主观生活与外在生活。

今天我就说这些，感谢您收听《VR播客的声音》。如果您喜欢这个播客，请务必传播开来，告诉您的朋友。我的Patreon支持对我而言至关重要，帮助我进行这种高水平的思考以及参与各种会议，接触到不同的人。我非常依赖Patreon作为我覆盖内容和生计的基础。如果您喜欢这个播客，并认为这种信息对社区有价值，那么请考虑成为一名捐赠者。每月几美元的支持都会产生巨大区别，欢迎今天访问patreon.com/voicesofvr进行捐赠。谢谢您的收听。