The Voices of VR Podcast

欢迎

我的名字是 Kent Bye，欢迎来到《Voices of VR》播客。这是一个探讨沉浸式故事叙述结构和形式的播客，关注未来空间计算中的沉浸体验。您可以在 patreon.com/voicesofVR 支持这个播客。

沉浸式故事系列

我将继续我的系列，探讨来自 South by Southwest 2025 的不同沉浸式故事，并将开始深入几个关于三六零视频的特定剧集。系列的最后一集将讨论与当前的一百八十度视频相关的话题。因此，关于 Apple Vision Pro 的讨论正在进行中，它是一百八十度的视角，这几乎为一百八十度的电影制作人和创作者们开启了一个全新的流派，特别是在市场上出现越来越多的实惠工具后。因为您能够利用现有的许多技能，同时制作一百八十度视频也比三六零度更简单。

然而，我确实认为有些片段需要三六零度的完整背景。在这个名为《Shelter》的项目中，它在乌克兰拍摄，真正关注乌克兰公民及其不同的庇护环境。无论是防空洞、地下室、停车场还是医院的地下室，这里都有许多不同的观察性、持久性镜头，叙事架构非常稀疏。您只能看到这些场景，而是它们之间的对比构成了更大的故事。

他们还与许多乌克兰人讨论了他们的梦想。因此，有些序列中，他们有一个巨幅的二维图像，显示了一些无人机袭击的视频，因为他们不想从地面拍摄画面，而只是在地下拍摄。因此，您之间的对比是，人们在这些庇护所和防空洞中藏身，但也有被轰炸建筑和葬礼或士兵去墓地的场景。这种对比在这里形成了一种不同场景的碰撞。而您能够四处观看的事实，在我观看时，真的给了我一种地方感。因此，我认为这是一个真正利用这一点的例子，也讲述了战争对乌克兰公民的巨大影响。

今天的内容

今天我们将讨论这些内容，以及更多其他话题。

访谈开始

我与 Shorrs 和 Justin 的访谈发生在 2025 年 3 月 8 日，地点在德克萨斯州奥斯汀的 South by Southwest 会议上。那么，我们开始吧。

嘉宾介绍

是的，我是 Sjoerd Vistra，我是一名纪录片制作人，也是《Shelter》的两位导演之一，这是一部关于乌克兰战争的虚拟现实电影，从平民的视角出发。

你好，我是 Justin Carta，我是一名公关制作人和创意制作人，我在《Shelter》中担任制片人。在我的公司 Scopic 中，我是一名创意制作人，负责在客户和我的制作团队之间进行协调。

过往经历

是的，我是一名历史学家，在我的学习过程中，我开始制作纪录片。我没有上电影学院，而是自学成才。到目前为止，我制作了7部纪录片，都是电视制作。我为很多文化机构、博物馆和艺术家工作。而这部片是我的第一部虚拟现实电影，经历非常紧张。我相信我们会更深入地讨论这一点，但这是一个需要学习的新语言。这非常迷人，但也很难感受到你在做什么，理解发生了什么。这对我来说是一个巨大的挑战，但也是一次值得的经历，因为你在学习新东西，探索新的维度。

是的，我曾经学习经济学，但在我第一个商业工作后的第一年，我辞了工作，加入了一个朋友创办的视频制作公司。在那里，我作为实习生学习了相关工作。所以在实习期间的一年里，我做了一些制作、编辑和拍摄。然后在 2013 年 2 月，我首次戴上了 DK1 的 Oculus，那么这显然让我大吃一惊。然后我们还发现可以使用三六零视频制作虚拟现实。当时的愿景是，将迄今为止为电视屏幕制作的所有内容在虚拟现实中重现，这就是 Scopic 开始的地方。

项目的起源

您们正在 SXSW 上世界首映，可以给我更多关于这个项目起源的背景吗？

对我来说，起源是麻木感。全规模入侵来临时，我想在接下来的几周、一个月里，我一直试图跟随所有新闻。这些新闻事件来得非常快，但有时我觉得，随着新闻的增多，我越来越难以真正感受到什么。然后我和 Justin 谈了谈，他当时正在准备另一个 FBR 项目在乌克兰，我们讨论在那里拍摄一部电影。是的，我们认为 FBR 可能是展示这个世界并将其保持在情感议程上的一种方式。因为我们当然可以失去对这个故事的追踪，让人们得以独处，但我认为，我们的责任 是继续关注并感受到一些东西。

这是我的故事。从我的角度来看，我当时坐在沙发上，但我认为是需要冠状病毒，是吧？当时是 COVID 期间，我在家工作。我和 Suresh 通了电话，然后我告诉他，我对在乌克兰的一个公关项目感到怀疑，因为之前我做过一部名为《Meet the Soldier》的纪录片，而同一个团队想在乌克兰重复这个概念，但我认为那时为时已晚。我向 Shorx 解释了这一点，他告诉我，这不是正确的方式。然后他告诉我他的愿景，我想：“对，这就是了！太简单，太纯粹了，这一定会可行。”然后，没过多久，我们在 South by Southwest 正在展览了。

设计项目愿景

那你跟他讲的愿景是什么？

嗯，这并不算一个正式的提案。我只是说，如果我们把一个三六零视频摄像机带到基辅的地铁站，那儿正有很多人因为受到持续的空袭而在那儿搭帐篷，如果我们只把摄像机放在那儿，捕捉他们的生活，那一定会是一次极其强大的观看体验。因此，那就是我的提案。然后，我们开始组建一个我们可以合作的电影制作人联盟。最初我们和一位荷兰记者 Hans Jaap Mehlise 合作， 他频繁前往乌克兰，并随身带着三六零摄像机。他拍摄了很多测试镜头，带回来了一些美丽的素材。逐渐地，我们开始进一步发展这个故事，荷兰电影基金会参与其中。然后我们发现，追求荷兰和乌克兰之间的平等合作可能更好。因为对我来说，把一个荷兰团队带到那里，拍摄他们的痛苦，再把这部电影带回荷兰，获取经济和文化上的收益，而让他们一无所获，这样的感觉并不好。

拍摄不同场所

那么，您能谈谈选择的一些不同地点，以及您在这些不同地点进行长时间拍摄时试图展示或希望发现的内容吗？

我认为我们拍摄了大约10个不同的地点，我们从各种庇护所收集了镜头。事情是这样的，人们因为空袭警报而选择避难。从入侵开始，整整 56,000 次警报响遍整个乌克兰。因此，人们在地下室、地铁站、停车场以及教堂、学校和医院的地下室避难。我们认为最好能从所有这些地点拍摄一下，构建一个故事。

对三六零视频的反思

我感到这真的很有力量，并且我在与 Samus Vision 的 Adam Lisagore 讨论后观看了这部片。他们在 Apple Vision Pro 上有一个剧院应用，他提出，他更喜欢电影化一百八十度的视频，他更喜欢那种形式而不喜欢三六零度视频。我觉得这个片段的例子，如果是在一百八十度下观看，效果都不会如此显著。因为其中的一部分是获得完整的环境背景，您可能会看到人们的镜头，但如果转身看到，哦，您现在身处一个停车场。所以在理解该地区完整背景方面，因此，对于您必须引导注意力的问题，我想听到一些关于编辑的反思，因为您仍然需要引导注意力。

这是一个有趣的评论。我们可能已经看了这个电影数百遍了。因此，每次我需要再次观看，因为我们不得不检查一些技术细节时，我尝试在场景中寻找新东西。昨天，我们的场景发生在 Lefebvre 的一座教堂，那里有一名士兵的葬礼。他的家人正在为他开葬礼，因为他在前线牺牲。在这一场景中，观众的注意力相当明显，一个教堂的门打开，那是你进入场景的兴趣点，事情就会马上发生，人们抬着棺材进来，家人在后面跟着。我想，一百个观众中能跟随这个故事的可能性几乎是肯定的，但由于我看得太多，昨天我朝相反方向看，看到“两位牧师互相交谈”，他们在找丢失的圣经，因为他们需要把它放到棺材上。我就想“是的，这里还有另一个故事。”这正是我喜欢三六零视频的原因，因为同时有这样多的故事可以进行探索。

对三六零视频的看法

我想听听你的想法，因为你在三六零视频领域工作了很长一段时间。

然后我想回到 Shores 的提案。问题是我认为很多人对虚拟现实的想法过于复杂。比如说，当有人戴上 VR 头盔时，他们很兴奋，一切似乎都有可能，但要找到 VR 的正确语法却非常困难。我认为三六零视频是制作令人印象深刻的虚拟现实内容的一种超级简单的基础方式，特别是当你使用那些陌生的地点时。作为欧洲人，尤其是我是来自阿姆斯特丹的人，并不了解乌克兰。但当你看到新闻中的那些图像时，它们都是非常好奇的，想真的去了解这是什么感觉，发生了什么，有什么背景。因此，我觉得三六零视频是探索和发现这一点的完美媒介。所以，是的，再次非常强大。

情感流动

我觉得这个提案可能不被认为是真正的提案，但我认为这部电影的简单性正是许多人在那些日子里所需要的，看到这些处于困境中的人们。被轰炸的人们需要有这种感触。

Adam Lissigore 在我的对话中所说的事情之一是，他真的认为三六零视频是一种关于地点的叙述，我觉得这是关于这些地方的故事。同时，它还讲述了人们的故事。但三六零视频的好处在于您获得了完整背景的感觉。当我观看一百八十度视频时，我会期待着拥有这样的完整背景，当我转头时，我会感到很失望，因为感觉被截断了。所以我很欣赏有能力环顾四周的能力。我实际上观看了这部片两次，因为有些场景确实有明确的焦点。例如，有孩子们从学校底下走出来。在我第一次观看时，观察这些学生走出来的动态和不同的关系时，这里有很多信息在发生。但他们还走进了另一栋建筑物。因此，在我第二次观看时，我只是关注那个场景，但我又觉得“哦，我看不到他们的脸”，我感觉错过了什么。不过，在一些场景中，确实有多个焦点，但是似乎故事的核心仍然在讲述。

我很想听听你们的编辑过程，因为这是一个新媒介，你有机会围绕这些焦点旋转。我很希望听到这些过程中的一些细节。

我脑海中第一个浮现的词是“恶梦”。我做了很多编辑，但这是我做过的最糟糕的工作之一，因为这是第一部虚拟现实电影，所以你真的需要理解这种语言、语法和关键，但也要明白限制。我总是喜欢在电影中使用口语文本。可以是诗歌或故事。而且我们有个很好的点子，我们收集了很多乌克兰人的梦，因为自从全规模入侵开始后，梦境和梦境的景观也发生了变化。而且一些人晚上梦到的故事非常有力量。我的第一个想法是将它们与三六零视频结合，把整个电影保持在地下空间。所以你有梦的潜意识空间和庇护所的地下空间。但在某些时候，我们发现这太复杂了。人们说：“你试图告诉我所有的故事，我感受不到它们，我只想探索这个场景，不要打扰我。”因此，我们所做的是在一个游戏引擎中创建一个二维屏幕，使用找到的影像作为我们讲述故事的背景。所以我们将它们与三六零场景分开。这是编辑非常困难的第一个原因，因为我们不得不在飞速学习。第二个原因是，战争作为主题是极其困难的。它是碎片化的，每个人都有自己独特的现实，而这也是我奋斗去找到叙事结构的正确性。我觉得，让我这样说，战争是碎片化的，我们不应该试图让它形成一个完整的圆形故事，而是应当利用碎片化的元素。所以这是我们试图在电影中做到的。我们带领观众进入不同的空间、不同的氛围，让他们自己体验。这部电影中包含一系列情感，其中一些显然非常悲伤，因为牵涉到创伤和悲惨，但也有一些故事是非常友善、美丽的，展现了人们的韧性。因此，我认为通过这种碎片化的结构，我们也可以讲述一个更细致、多层次的战争故事。

创作过程的反思

我很想听到一些关于这一切的感想或反思。

这确实很多。编辑过程非常艰难。我们有一个愿景，但也得调整它。事情总是复杂的，团队庞大，编辑顾问也非常优秀，Dan Van de Velde，是的，Hernan Andes，是一位富有资历的编辑，在三六零视频制作方面已有十多年经验。我们在一起进行制作，我也有我的意见。但最终，我们达成了一致的剪辑，大家都感到满意。我真的很喜欢这个故事现在的样子，它有点像一条破碎的链条，生命的循环被打破，我认为这表现得很美丽，并且非常简单。然而，最终，这正是让你感到鸡皮疙瘩和几乎能闻到味道的东西。

情感的旅程

在观看这部片子时，我确确实实感到这些时刻，因为你在观看这些场景的展开，这被称为“持久的拍摄”，这些长镜头，你在观看一些事情的展开。无论是一些琐事，比如护士在产科病房中对孕妇发出指示，或者你身处不同的庇护环境中，或者一些人并不在庇护所里，他们只是在跳舞、播放音乐，还有许多不同的葬礼场景。我觉得在墓地中确实非常有力量，作为我心灵的高潮。就在这个墓地中，所有丧失生命的象征。我很想听听你们对此时刻是否有所铺陈的反思，以及你如何看待这个场景。

我认为对我来说，情感的顶点有点早，但我觉得这是一个个人观点。我们确实经历了很多试图与之合作的故事。有一个序列，对我来说是士兵的葬礼，那是一个很长的镜头。大约两分钟，就像参加真正的葬礼一样。每个人都希望葬礼快点结束，但我想让人们待在那儿，让他们体验完全的情感和整个戏剧。所以，您把人们留在那个地方相对较长的时间，然后接下来就看到新生儿和女性在产科病房。所以这是死亡与生命之间的对比。然后，还有第三个场景，是孩子们走出庇护所，他们从黑暗走向光明。他们年轻，也许15、16岁，他们是新的一代，可能是乌克兰未来的希望。但未来又将是什么呢？对于我来说，在三六零视频中，或许唯一推向情感爆发的地方是运用音乐，而这个地方一切都在架构中构成。我觉得，我的思考的是不同的情感，包括希望、戏剧，我认为那是最美好的事情。

情感共鸣

我很想听听您对这一切的想法。

我觉得非常有趣的是，每个人都有自己的时刻来认同这个故事。因此，今天我们见到了一位女士，她能够认同学校中的孩子。她说：“大家都知道，自己也去过学校。”所以你可以想象，当你年轻时，被迫呆在这样的庇护所里，有多恐怖。还有一件非常有趣的事情，就是我的妻子，她非常感动，并且她在想，为什么那些妇女允许我们在如此敏感的情况下拍摄她们？我问：“你什么意思？”她说：“好吧，你知道，她们在呼唤关注。这是她们获得帮助的唯一方式。”这让我震惊，因为每个人都能在电影中看到自己所见的东西，这超乎想象的力量。而且，如果我们能做到让很多人认同电影中的其他人，那么我认为我们实现了目标。在片尾的字幕中，我注意到你们提到了几起发生在2024年6月和7月的无人机袭击事件。您有这一档案视频，这些都是二维图像，但却放置在这个非常长的广告牌上，形成了这样的稀疏真空空间。这也是你们进行声叹的机会。因此我想听听你或许可以阐述一下讲述这一档案信息时的一些选择。

我们在三处不同的地方使用了这些不同的叙事元素。首先是一个镜头，我认为是闭路电视摄像机正在拍摄哈尔科夫的一条街道。一个女士走过，手里提着手提包，她可能正在购物。然后发生了巨大的爆炸，她奇迹般地活了下来。这有点像找到的影像。第二个场景是新闻片段。你可以看到，我认为一段无人机袭击的片段飞向基辅，我们真的慢慢控制并将其与一个名叫 Jana 的小女孩的故事结合在一起。她谈到的梦境是有一颗神奇的星星飞进她的手中，变成了神奇的棒子。这与我们慢慢操控的新闻片段产生了真正的共鸣。第三个故事是有关一个有兄弟在前线的兄弟。他被包围，而他知道自己将要死去，他能做的最后一件事就是给他的兄弟打电话。这听起来很奇怪，但显然有可能。我们还有来自前线士兵视角的镜头。所以我们非常努力寻找与我们试图讲述的故事元素产生共鸣的影像。

战争的现实

我觉得这也是与庇护所里的世界形成良好的对比。因为如果你总呆在庇护所里，你就不知道地面上发生什么了。但当你看到闭路电视安全摄像头中的画面，以及士兵的视角和无人机袭击基辅的画面时，你明白了这一切的现实。而且，有许多镜头显示了这些袭击后的现场，包括不同的建筑物刚被击中，你们有机会见证到这些。

是的，我们在两个地方拍摄了袭击后的场景，那儿确实有很可怕的事情。在那里你看到一些细节让我很震惊。例如，消防员在扑灭火焰并清理现场时，穿着防弹衣。为什么他们要这样做？在荷兰，消防员不需要这样做。因为俄罗斯通常会进行二次攻击。首先是攻击，然后是过来救援被攻击者的人。因此，当我看到这个画面时，我真的感到很震撼。此外，画面中还出现了一个消防员在给一只狗送水，那只狗四处望去，不知道发生了什么事，这也是很难看的一幕。

作为历史学家的思考

我想跟进一下你作为历史学家的背景，因为我觉得，使用三六零视频来捕捉这个过程，如视觉人类学一样，有许多细微的细节，例如防弹衣，这些细节在我观看时是没有注意到的，但我认为这将为未来的历史学家提供背景，同时也在捕捉历史的演变。我很想听听你对于成为这个历史的一部分的反思。

我认为这至关重要。当然，现在有很多项目记录正在乌克兰发生的罪行，我认为，尤其对于未来的世代，以及最后决定这些战争罪行的法庭和法官来说，记录这一切非常重要。从制作的角度来看，这是荷兰和乌克兰两国的合拍项目。我愿意听听，您是如何管理这类合作的。

这实际上是一种非常愉快的合作方式。Ivana，来自乌克兰的服务制作人，非常有才华和专业。所以如果我们说向左走，我们就向左走；如果我们说向右走，我们就向右走。因此她给了我们极大的支持，并且处于超主动的位置。在一段时间后，我们在寻找梦境，而这正是她找到 Bogdan 故事的时刻。所以她也不仅仅是满足我们的要求。现在的乌克兰人非常努力工作，我对此感到很惊讶，他们是如此热情。我们常常对东欧的人民有一种冷淡的想法，但实际上，他们是极其温暖和友好的。

从制作的角度来看，这真是一个很好的项目。我可以借此机会再讲一个小故事，展示 Ivana 的 amazing 性格。在某个时刻，我们想捕捉一个场景，那个地方非常靠近前线，但相当危险，很难到达。我们合作的是一支男性队伍，他们面临招募，所以对他们来说，去那里是一个巨大的风险。然而，Ivana 说：“让我来，我来带一台摄像机，给我讲讲怎么操作。”结果她出发了，自己拍下了一些惊人的镜头。这位女性在乌克兰东部靠近俄罗斯边境的地方，我对她非常尊敬。

从制作人到联合导演的过渡

听起来她刚开始作为一名制片人工作，然后逐渐变为联合导演，你能谈谈与 Ivana 的合作过程吗？

她对我们而言是至关重要的，因为在我们与她去乌克兰的一周中，她向我们展示了所有的庇护所。但我认为同样重要的是，她还分享了自己在庇护所的 experiencias。尤其是在战争的初期，那时一切都可能更加艰难，尽管现在也很困难。但在战争的最初阶段，存在一个大规模的恐怖攻势，人们在庇护所中度过了几天、几周。我曾读到一个统计数据，孩子们在战争的第一年平均在庇护所里待四十天。Ivana 告诉了我们很多关于她的经历，以及她对战争的看法。这不仅只是悲剧，还有人们的韧性和反击。她也希望我们看到这一点，而这一点证明是个很好的想法，因为这样我们就能讲述得更细致、更有层次。

庇护所中的生活

这让我想起了一个场景，在庇护所里的孩子，他们正在做的事情多种多样，很多人都在刷手机，有的人只是呆在那里发呆，其他人则在玩游戏，但全球人都能理解这种“不断刷手机”的现象。我不知道他们是不是在刷垃圾新闻，但我知道，如果我是那个处境，我可能会这样做。因此，我很想听听，你对人们的实际情况的观察。这些人是如何保养孩子、与孩子玩耍的？你注意到的其他情况是什么？

我觉得，这就是人们的生活，这就是我喜欢某些场景的原因。我认为对我来说，最美丽的场景是在基辅的一个产科病房，在防空洞里，七位孕妇正与护士交谈，护士非常安慰那些怀孕的女性，告诉她们，一切都会好起来的，即使你可能要在庇护所里分娩。因此，我们有着所有的技术设备，在手术室中，有一切。但让我印象深刻的，是她的语气，因为我是父亲，我曾在医院待过，听到护士以这样的方式说：“一切都会好的。放松点，你可以做到这个。”然后，你在防空洞里，而丈夫却正在前线，根本没有男人陪伴在她身边，他们都在为自己的家庭而战。因此，我认为这真的很美丽。它是微小的、柔和的、友好的。我很乐意将这一切展示给世界。

个人反思

我希望听听你在观看这部片子时，你的感受。

首先浮现在我脑海中的事情是，我们与一位乌克兰孩子进行了采访。他在哈尔科夫时说了一些非常真实的梦。我认为很多人遭受了严重的伤害，孩子们在庇护所里并不享受。我不知道他们在看什么或者在想什么，但我知道，很多成年人整天都在关注新闻、Telegram，担心亲人会死或是失去某些人。但我还记得 Ivana 告诉我们，在你被攻击时，待在庇护所，大家都变得信仰。你开始祈祷。人们正在经历许多艰难的事情，遭遇很多痛苦，不可思议。因此，的确也涉及到“迷失思想”的现象。

情感的平衡

这是一个微妙但强大的方式。在我观看了几次后，仍然感受到情感，甚至听你谈到这些时刻，我能感受到情感的涌动，真的很感人。在建立和释放紧张情感，创造光明与黑暗、庇护与地表之间的两极后，我好奇地听听你对使用虚拟现实媒介的其他反思。这种能力可以将这些微妙的观察时刻编织成一个叙述，讲述更广泛的故事，这正是将他们串联在一起的方式。

我想我必须回到我所说的关于故事是碎片化的这点。我们没有明显的角色，只有三个故事，但没有人物主体。我们没有明显的戏剧弧线，基本上就是 Kuleshov 效应。一个场景与下一个场景的回响组合。而当我们创建这些场景的链条时，某个时刻，可能会发生魔法，您可能会感受到某种情绪，会感到起鸡皮疙瘩，或者意识到跟某人特别的联系。这是一个非常直观的过程。我们的编辑 Eduardo Hernandez 在这方面是一位大师。同时，场景的节奏和速率也同样重要。什么时候该停下这个场景？何时该切换到新的故事线？我总是觉得，如果我在某一时刻感受到某种情感，尤其是刚开始的那些真实情感就特别重要。因为随着编辑的推进，这正在变成一场大拼图，您会迷失对材料的感知，感觉混乱，不再清楚自己在做什么，不知道是否走在正确的道路上。但如果你能回到最初的感受，最原始的情感，并相信这一点，那么我认为这是你能做的最好的事情。而电影完成后，也有很多放映，很多我并没有感受到什么，但今天早上观看时，我非常激动。然后我觉得，对，这就是我们要做的事情，因此也很荣幸体会这一切。

对于创作的看法

也许你可以分享一下，在看到这一系列内容中，你的直觉反应是什么？有什么东西在起作用，什么没有？

这是非常好的问题。让我思考一下。最终，你需要创造一些流畅的内容，它必须有韵律。如你所说，每个镜头必须相互回响，然后你才能创建一个能够运转的链条。但你很容易打破它。有时，你创建一个流，觉得你有了，但当你改变一个小细节时，它就完全消失了，灵魂离开了，但为什么？我非常难以解释。但就像你说的，那一刻，当你感受到它，然后向其他人展示，它们开始流泪，您就知道，好的，锁定这个，这就是它，不再移动它。然后有时又必须调整它，但又消失了。是的，这是一个斗争。我想我们在最终时刻都在为此努力，但最终，我们让它运作起来了。但现在我认为，这就是在内容创作中注入灵魂，而这非常重要。而对于许多数字艺术家而言，无论是广播、电视、游戏还是任何数字艺术，都是关于如何让它进入灵魂。

未来潜力

最后，你们各自认为虚拟现实在这种沉浸式故事叙述中的最终潜力是什么？它可能实现什么？

或许你可以先谈谈，我可以再想想。

我想到的事情是，当他们问我：“你的噩梦是什么? 你对 XR的噩梦是什么?”，我想，当然，比如说，如果你无法看到现实与虚拟世界之间的区别，如果它们融合在一起，你就不知道这一对话是真是还是假，这就是我想象中的最大噩梦。但最终，它也是一个机会。这也恰恰是这门媒介的力量，对吧？我们可能会失去现实。所以这在某种程度上是个悖论，其实让人预测未来，非其实是天马行空。但最终，我们确实会直接进入我们的大脑，然后就不再需要任何设备。

我认为我无法在长远上谈论这个媒介的潜力，但我有很强的感觉，随着事情变得如此人工，例如 AI 和其他技术，可能会出现反弹，人们会追求更多的真实性。尤其对于纪录片制作人来说，我认为这个媒介有巨大的潜力，可以讲述真实而原始的故事。在这种情况下，这是关于乌克兰，但我认为你可以真正利用这个媒介来保持这个故事的情感议程，而这对我来说，是最重要的事情。

对沉浸式社区的寄语

还有什么想对更广泛的沉浸式社区说的吗？

我们需要支持乌克兰。

是的，我认为最终，如果您能够制作出让人们感动的内容，并且为这一切笼罩之下的混乱带来一些积极的东西，那么请去做。

结尾

因此，《Shelter》确实是一种非常强大的作品，恰如其分地捕捉了这一时刻，反映了，正如您所说，创建这一系列场景的链条，以至再搭建起来，让人感动。无论我观看多少次，确实都会为这一刻触动。因此，感谢您负责它的制作和创造，并且来到奥斯汀展示它，同时也在播客中与我们分享，帮助我们深入理解这一切。

非常感谢！

感谢您收听《Voices of the Vierra》播客的这一集，今天世界发生了很多事情，而我找到安慰的地方就是故事，在伟大的电影、纪录片或沉浸式叙事中。我喜欢去这些不同的会议和节日，看到各种不同的作品，跟各种艺术家交流，并与社区分享，因为我认为，从倾听某人的创作过程以了解他们想讲述的故事中，有太多的东西要学。而这也是我在捕捉这些故事，并与更广泛的社区分享的整个创意过程中。如果您发现这很有价值，并且想要支持我在过去十年所做的口述历史项目，请考虑在 patreon.com/voicesofvr 上支持我。每一笔支持确实有助于维持我正在做的工作，即使每月仅 $5，这都有助于我继续进行这些旅行，确保我能够看到尽可能多的作品，并与尽可能多的艺术家交流，并与更广泛的社区分享。所以您可以在 patreon.com/voicesofvr 上支持这个播客。感谢您的收听！