探索XR与沉浸式叙事：Voices of VR播客总结

在最近一期的Voices of VR播客中，凯特·拜（Kent Bye）与概念艺术家丽娜·赫尔佐格（Lina Herzog）进行了深入的对话，讨论了她最近发布的VR作品《任何战争，任何敌人》（Any War, Any Enemy）。这一作品是一部关于核毁灭的精美“空间诗”，探讨了人类面对潜在灭绝时的存在焦虑。

艺术的对话与反思

赫尔佐格分享了自己进入VR艺术领域的旅程，强调了VR作为一种唤醒人们对逝去事物认知的媒介的独特性。她的第一部作品《最后的耳语》（Last Whispers）在2019年于圣丹斯电影节首映，旨在通过此媒介让灭绝的语言与文化“重生”。

新作的创作背景

在谈及《任何战争，任何敌人》的创作背景时，赫尔佐格提到她并没有一开始就设想出一个完整的三部曲。随着对语言灭绝及其与战争之间联系的深入思考，赫尔佐格意识到，失去语言将导致思考方式的消失，而这与当前可能发生的核战争紧密相连。

她指出，很多现代艺术都在反对“某个国家”的战争，而此作品则是针对所有战争的抗议，体现了“共同确保毁灭”（mutually assured destruction）的荒诞逻辑。

风格与表现手法

赫尔佐格的作品在艺术表达上追求诗意，她希望通过美与恐惧的结合，创造深刻的反思与感动。通过视觉与音效设计营造出一种超现实的体验，使观众不仅能“看到”，更能“感受到”核灾难的影响。

对比与冲突主题

该作品通过强烈的视觉对比来构建情感的张力，比如从黑暗的场景转入光明的爆炸瞬间，潜移默化地渗透出人类在战争中的脆弱与无力感。赫尔佐格借用文学和美术的传统，将这些元素融合进她的空间叙事中，使之成为一场细腻而又震撼的体验。

艺术的力量与号召

赫尔佐格在交流中提到，艺术应当反映当下社会的情绪与困惑，尤其是核战争所带来的潜在威胁。她认为，虽然艺术不一定能直接改变现状，但却能激发思考与共鸣，进而推动社会对和平的追求。然而，她也对当前文化中充斥的暴力内容表示担忧，认为将美与恐惧的结合，是让观众更能接受并思考核威胁的重要方式。

结语

在结束访谈时，赫尔佐格强调了美艺术与道德之间的联系，她呼吁更多的艺术创作者倾向于通过美来建立深刻的社会对话。《任何战争，任何敌人》不仅是对核威胁的反思，也是希望通过沉浸式体验来让人们思考人类的共同未来。

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