Voices of VR 播客

欢迎

我的名字是 Ken Bai，欢迎来到 Voices of VR 播客。这是一个放松沉浸式叙事结构和形式，以及空间计算未来的播客。您可以在 patreon.com/voicesofVR 支持我们的节目。

今天的节目

今天的节目将继续我在南方西南音乐节上的报道，同时也继续探讨一些乐队如何利用沉浸式媒体来推广人们欣赏他们的音乐。在今天的节目中，我们将讨论 Polyphonic Spree。乐队创始人 Tim DeLaughter 与他的童年好友兼视觉艺术家 Scott Berman 合作，创建了一个完整的圆顶体验。此外，他们还与 Brian Hartsell 合作，Brian 帮助技术方面的工作。我和他们三个人聊天，聊到了创建整个圆顶体验的旅程，以展示整个专辑。Tim 非常希望人们听到他的整个专辑。他驾驶着一辆装满音响的面包车，四处开展听歌派对，邀请人们来听他的音乐。这是一个坐在圆顶里听完整个专辑的体验。实际上，你听的是真实的耳机，圆顶里有 20 个人，位于展览厅的中心。这并不是一个大圆顶，观看的人也不多，但早上人们排队想要进入体验。确实吸引了大量人群，并且最终获胜了 XR 聚光灯的观众奖。所以听他们的故事和演变过程真的非常迷人。他们最终与许多不同的艺术家合作。所以他们提到过，虽然有各种不同的艺术家，但有时候你可能会更喜欢其中某些艺术家。我的确经历了这样的情感，我并不完全喜欢整体，但我发现有不同的部分和片段让我更享受。但能够听完整个音乐专辑是非常棒的，我认为这就是他们的主要意图，让人们去听他的音乐。

访谈背景

因为在我们今天节目的框架内，我们在 2025 年 3 月 12 日于德克萨斯州奥斯汀的南方西南音乐节上与 Tim、Scott 和 Ryan 的访谈。因此，接下来让我们深入探讨。

访客介绍

Scott Berman： 我是 Resolution 的导演。我们通过音乐讲述故事。我们的工作室是 Cinephonic Studio，而 Resolution 是一部基于 Polyphonic Spree 专辑《Salvage Enterprise》的 45 分钟电影，它将带你踏上这张专辑的旅程。

Tim DeLaughter： 我来自 Polyphonic Spree，我是这里 Resolution 团队的一部分。这张专辑就是《Salvage Enterprise》，这部电影就是基于这一专辑。

Ryan Hartzell： 我作为技术和创意总监加入这个项目。我也是其中一名动画师，在 VR 领域算是老兵了，已经在这个领域待了一段时间，但我一直非常关注参与共同体验。我认为这在现今社会是非常需要的。虽然个体化的 VR 体验非常强大，但与他人一起体验某种事物，作为一个群体或集体的感觉是非常本能的。

个人背景

Scott： Tim 和我从七年级开始就是童年朋友。我一直对艺术感兴趣，1991 年当 Tim 打电话给我说他要成立一个乐队，非常希望让我为乐队制作视觉效果时，我正在读艺术专业。所以我和 Tim 在九十年代时开始了与 Tripping Daisy 的合作，然后 Polyphonic Spree 也随之而来。所以我们已经一起做视觉和音乐三十五年了。

Tim： 是的，正如 Scott 所说，我们的确是在这个过程中成长起来的。为了实现这个目标，我们曾多次讨论最终做一场天文馆的体验，而这张专辑刚好给了我们这个机会。在这张专辑面世之前，我做了一些听专辑的体验，就是希望人们能完整地听到这张专辑。如今的环境是非常容易被分心的，没有人真正地听完整张专辑。生活如此快节奏，根本没有机会让我们静下心来聆听整张专辑。于是我就用面包车装上音响，带上几个发电机，上路去开展听歌盛宴，想吸引人们听完整个专辑。

关于 Polyphonic Spree 的故事

Tim： 正如你所说，我在九十年代有个乐队叫 Tripping Daisy，算是个迷幻摇滚乐队。Polyphonic Spree 是我在之前的乐队里多次梦想的一个想法，想着如果能够有这样的乐器真是太好了。它本是一支五人摇滚乐队：吉他、贝斯、鼓、电子合成器。我应该是在之后更晚的阶段才会成立这个乐队。我想组建一个结合交响乐器和摇滚乐器的大型集体，希望有十个人一起演唱。结果比我想象中来得更早，所以我把来自交响乐领域的不同艺术家们聚集到一起，形成了一个集合。这个乐队的实验性质导致它已在过去的二十五年间环游世界，出现在电影、电视和广告中，做了很多事情。对于一个本不打算离开达拉斯的乐队来说，今天能有成就真是相当卓越。

Ryan 的背景

Ryan：我有动画背景，曾在 Studio Real FX 工作过一段时间。他们开始投资新的技术，并且是 Oculus 得到 Facebook 投资之前的早期投资者之一。那时他们会找我负责开发这些 VR 工作流程，特别是因为我的电影制作经验和我和 Tim 密切合作的一个乐队成员 Dylan Silvers。我参与了很多音乐视频的制作。于是他们问我是否愿意为他们开发这 VR 的技术。随之我帮助开发了早期阶段的工作流程并参与了大约一百个制作，并且逐渐积累起了帮助其他人在这个领域创作的知识和理解。

关于该项目的催化时刻

Ryan： 在 Tim 实际上用他语音备忘录演唱的几首歌中，这些旋律深深打动了我。我感觉这是 Tim 迄今为止写的最好的东西。因此，我会继续跟进专辑的创作，并开始尝试讨论如何将其传播到世界各地，并使其对大家的影响力远超音乐本身。

创作过程中的互动

Tim： 从一开始，Scott 和我会一直保持联系，讨论故事的方向。我们会进行一些小争论，直到最后达到一个共识。

Ryan： 我是在这样的背景下加入进来的，调适他们的作品，以适应圆顶空间形式的应用。

总结

这位团队通过这个过程中，彼此的热情、艺术和人性连接起来。创作出这样一部作品是为了让人们能够共同体验乐器的辉煌，不仅是用耳朵去听，更是用心灵去接受。

感谢您收听本期的 Voices of VR 播客。在这个充满故事的世界中，故事将我们联系在一起。如果您喜欢我们的节目，并希望支持这个口头历史项目，请访问 patreon.com/voicesofVR 进行捐助。您的每一分支持都将大大促进我继续进行这项工作的可能性。