Voices of VR播客:沉浸式叙事的未来
播客概述
欢迎收听Voices of VR播客,我是主持人Ken Bai。在本期节目中,我们将探讨沉浸式叙事的结构及其在空间计算未来中的形式。本集聚焦于一个名为“The Liminal”的沉浸式非虚构艺术装置,这件作品在2024年Infidelab展出,并以其独特的空间音频组件而闻名。
关于“The Liminal”的介绍
这件作品的核心是一面大墙,观众被指示在不同的时间靠近这面墙,才能真正聆听从墙中传来的声音。墙内有32个扬声器,讲述着各种各样的故事,包括一些纪录片式的访谈,讲述了人们在不同墙壁两侧的经历,以及一个有关人们决定生活在墙内的虚构故事。这些叙事探讨了墙的本质、冲突及加沙战争的现状。
关于作品的特别评语
这件作品获得了沉浸式叙事的特别评审提及。评审团指出,这个作品通过激发主动倾听,鼓励人们突破隔离人群的墙,展示了创作者的意图和想象力。这项艺术作品通过空间音效建立了一种人与墙、墙内故事与观众之间的对话,邀请观众处于一种学习的状态,这在当今具有重要的意义。
与艺术家的对话
在与艺术家Alaa Minawi的对话中,他分享了自己的背景和创作旅程。他表示自己最初的工作是灯光设计师和声音设计师,后来逐渐转向在公共空间中的装置艺术和表演艺术。他探寻如何融合这两种艺术形式,以探讨空间与叙事的关系。
沉浸式媒体的探索
Alaa讲述了他从灯光设计到沉浸式媒体的转变过程,强调了空间和声音在故事叙述中的重要性。他探讨了在创作过程中如何促进观众的参与,尤其是在缺少表演者的情况下,同时坚持让观众生成自己的叙事权力。
阿拉伯未来主义的研究
Alaa的创作灵感来自于对阿拉伯未来主义的研究,这是一种重新构思阿拉伯社区未来的艺术运动,尤其是在当今全球化与民族冲突的背景下。在他的艺术创作中,他试图通过探索被边缘化社区的权力结构,重新定义我们的当下和未来。
作品的象征意义
在“The Liminal”中,墙不仅仅是物理的分隔,它象征着社会的界限和隔阂。观众通过靠近墙体,倾听墙内的声音,体验两侧叙事的对比。这种设计邀请人们去思考:“我们是如何被墙分隔的?”同时反思当前社会的极化现象。
观众的体验与反馈
Alaa也分享了他对观众体验的重视,强调这一作品的互动性。他想要创造一种仪式感,让参与者在进入作品时保持安静,从而增强沉浸感。他也承认,在某些情况下,观众可能会感觉信息不一致,这是一种在实验中不断改进的过程。
深度思考与未来展望
随着艺术与社会政治问题的交织,Alaa鼓励人们在当前和未来的创作中继续探讨这些重要的议题。他的观点强调了文化机构在面对社会不公时所应承担的责任,以及艺术在推动社会变革中可能发挥的作用。
结语
感谢您收听本期Voices of VR播客。我们将继续深入探讨沉浸式艺术的潜力和可能性,期待未来在这个领域的更多创新与发展。