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继续我对IFA Lab 2024中不同沉浸式故事和数字叙事作品的系列探索,今天的节目是关于一部名为《Rapture 2》的作品。这是一部VR作品,融合了摄影测量扫描和口述历史捕捉的元素。讲述的是这位主角的前公寓,他是一位舞者,同时也是一位在2014年俄罗斯入侵乌克兰的地区长大的同性恋者。他自2018年以来就再也无法回到那里。因此,这部VR作品采用了许多实验性技术,实际上是前一版本的续集,先前的版本则是创建了这个公寓的六自由度飞行体验。《Rapture 1》是关于Marco的视频装置作品,他曾在这个地方生活,并有机会在虚拟现实中重温他的旧家,感受他的一些情感反应;而一些视频装置片段实际上也包含在了《Rapture 2》中。
今天的节目就是围绕这一点展开的。与Alisa的采访发生在2024年11月16日,地点在荷兰阿姆斯特丹的Iffadoc Lab。接下来,让我们深入了解。
Alisa的介绍
嗨,我是Alisa Berger。我其实是纪录片、实验电影和剧情片的导演,这也是我第一次做沉浸式作品,它建立在一个将来我也会发展成纪录片的想法上。是的,我来自艺术领域,涉及表演和电影两者。我很兴奋,这是我第一次来到Docklab,也是我的第一次VR作品。你希望我介绍这个作品吗?
沉浸式叙事旅程
我想先了解一下你的背景和你进入这个领域的旅程。你能详细阐述一下你在设计学科方面的经历吗?
哦,当然!我有一个非常多元文化的背景。我出生在俄罗斯,在乌克兰长大,然后又在德国生活,目前我驻扎在法国。我在Le Fresnois完成了学业,这是一个非常专注于媒体艺术和电影的地方,必需制作一部电影,同时也必须与新媒体结合。因此,这就是我开始接触沉浸式叙事的原因。但在这个作品中,我一开始就对我的朋友感兴趣,他自2018年以来再也无法回到他的家。我们想找到一些方法来讨论这个问题,因为我们有很多采访资料,后来会用于纪录片的长片。我们在思考如何讲述这个故事,如何才能不前往战区顿巴斯。因此我们找到了一个方法进行摄影测量,这也成为了我第一次接触沉浸式媒体。
关于《Rapture 1》和《Rapture 2》
这就是它的标题——《Rapture 2》。之前有《Rapture 1》吗?你能谈一谈这个标题的含义吗?
是的,有《Rapture 1》。基本上,我们有一个用摄影测量的想法,我们通过互联网找了一位在顿巴斯被占领区的摄影师,实际上是请了一位婚礼摄影师,让她去拍摄Marco的公寓。这间公寓现在是空的,因为他的母亲在里面去世,从那以后就一直关着,保持空置状态。我们让Marco的朋友帮忙打开门,这位婚礼摄影师来到这里拍了照片,然后把照片发给我们,我们开始重建这个房子。同时,她还为我们制作了一份关于这个公寓的记忆地图,描述公寓内部的样子。于是我们重建了这间公寓,并邀请他来到一个工作室,因为他在我们完成3D模型之前从未见过它。那次是一次实验,这是他自2018年以来第一次重新回到这里。他一个人在里面,这是《Rapture 1》。实际上就是他在告诉我们背景,戴上VR眼镜,进入这间公寓。这个体验非常感人,最后变成了一部18分钟的短片或艺术视频,非常极简,只是他和他的情感。我们从未看到真正的公寓,因此在《Rapture 2》中我们看到了这间公寓。在《Rapture 1》中,他只是描述它,描述记忆和情感。在这个体验中,他实际上也在哭泣,并反思自己的感受,因为一开始他说:“哇,我多么想来这里,终于我来了。”随后这种兴奋感可能是一种启示,然而这种体验变得不同,因为你不能触摸它。这不是一种真实的体验,它是一种模拟吗?它不是模拟吗?这揭示了一些关于“狂喜”这个概念的事情。
关于作品结构和叙事
所以,听起来你在一个项目中探索并融合了电影传统和沉浸式媒体。那么,能否带我回到最初时刻,谈谈你决定将这个作品制作成《Rapture 1》和《Rapture 2》这两者的最初动机?
对于我来说,这个故事的开始是在我第一次见到他时。我们成为了朋友将近一年,谈论各自的背景。我们都来自乌克兰,但我并没有意识到他是来自战争开始于2014年的顿巴斯地区。他14岁时战争开始,在这种宣传环境下成长,他的经历是什么样的。此外,他也是一位同性恋者。在顿巴斯,和俄罗斯一样,十分盛行反同性恋宣传。我们一直在谈论这些,我猛然意识到,他是一位舞者,我对此非常感兴趣。在这之前,我也制作过舞蹈相关的影片,这让我对身体以及舞蹈中身体的力量产生了浓厚的兴趣。因此我想做一些关于战争面前的身体,脆弱的身体以及舞蹈中强大的身体的作品。这一最初的想法类似于一个短片,那时并没有明确的构思。然后“超级入侵”发生了,在2022年。所以我们当时开始进行采访,对我来说,这几乎变成了一种心理治疗,感觉你需要为艺术做一些有意义的事,而不是挤出Instagram帖子或是捐赠捐款。这就是这个项目的起源,我们进行了采访,然后我在探索如何讲述这个故事,如何能够以不愚蠢的重演方式讲述他的故事。因此,关于公寓的想法诞生了,通过摄影测量capture到这些影像,最终实现该项目,并在VR空间进行沉浸式体验。
沉浸体验的制作过程
这一部分可以比较有趣,它是你在空间中探索的一个结构,你像一只壁虎一样在那个空间飞翔,伴随着关于记忆和生活经历的音轨。你在《Rapture 1》中创建了整个摄影测量扫描,他有机会走进这个公寓,体验他自2014年以来未曾回访的地点。那么,你的空间捕捉过程是怎样的?你如何考虑叙述和音频的构建?
我对此的体验是,我第一次看到这些图像时,我感到震惊。我喜欢那种无人的感觉,像在公寓中飞翔。当我们得到首次渲染时,我一直在看着,并思考,这个视觉效果的音轨是什么?实际上,在这个过程中,我正好也在进行另一个关于催眠的艺术表演。我为不同的艺术家和朋友制作自己的催眠课程,并让他们听,然后用闭眼状态沉浸其中。然后,他们需要记录下他们的催眠课程,这样我就可以发送给其他艺术家,最后形成一个大的音频装置。当Marco发给我他的催眠音频,我突然意识到,这正是将他自己体验的凝聚精华。因此,我的确获得了这个片段的音频。是的一种品质。
音效与氛围
因此,我曾想问,音频中有些抓挠声,听起来似乎是他的AirPod或风声吹到麦克风上。音频中的某些轰鸣声让我不得不停下来,这种声音很吵。但从整体上来看,这部作品讲的是流亡和悲伤,实际上并不是个快乐的故事。因此,我不确定这是否只是一次意外的听感,也是增强这种紧张感的一种方式。你是如何看待这一切的?
是的,确实。因为我意识到,在我收到这段录音时,我们无法重新创造出那种效果。即使我把它交给他,并把他放到工作室,我也明白从纪录片到情节的先前经验中,一个好的录音就是好的,无法重现。我也有些喜欢那个声音的瑕疵,当然它经过了一定的处理,但我觉得它营造出了一种奇怪的氛围,也带来了某种奇怪的声音效果。
在虚拟空间中的表达与实验
有时,当你进入更负面的空间反转,或者处于更具身体感的空间时,有些舞者在公寓中游荡。我很想听听你如何看待这一点,因为这让我感受到在VR空间中讲述故事的实验片系的延续。你似乎在游戏和空间表现方面具有更实验性的方式,这让我想起了Stan Brakhage等实验电影人,他们在VR空间中使用了多样的技术,我并不常见。
谢谢!我非常喜欢Stan Brakhage,这也是我的电影制作起始。我非常热爱闪烁实验。所以,关于在VR中进行闪烁或抽动效果的反应,我感到很惊讶,实际上他们会非常镇定。尽管相机的运动可能会引起某种恶心,但有些闪烁效果实际上很稳固。所以我想尝试一下,我也从未在VR或360中见过闪烁效果,因此我尝试制作,现在感觉非常好。
当你提到那些不可见的角色时,我一直很着迷。因为这部影片不仅仅讲述了身体的问题,而是讲述了不可见性。关于流亡、记忆、模拟与现实的问题。因为我考虑到Marco这个主角,他的创伤对我们而言是不可见的。很多时候,我甚至没有意识到他的背景和历史。我有一个想法,那就是我想用这种透明的网格工作,某种像Photoshop中的切割网格。可能你记得,当乌克兰大规模入侵开始时,Bucha事件和Bucha大屠杀发生了。在那个时候,社交媒体上的人们已经对看到暴力图像感到厌倦。Instagram也在审查这些图像。因此,所有的尸体在照片中都被剪切掉了,像一个网格一样。这个图像一直留在我心中,成为了我在这件作品中的一种视觉动机。这种透明的PNG图像由棋盘格组成,它展示了不可见创伤,很多我们必须剪切的痛苦,这样我们才有可能看到它们或者别的地方受到审查。
关于作品的探索与建议
因此,我在尝试使用这些美学元素的同时,也在以闪烁、断裂的方式进行实验。接下来,有一个声明,他在谈论性暴力的经历或回忆。实话说,我听了也不太确定,它是不是和性暴力有关,还是纯粹的异性恋挑衅?我在小心地询问Marco时,尽量不去触碰这个话题,但这个问题我一直在想。
至于最后的上下文信息披露,关于你创作的全部内容,很多时候直到结尾部分才会用一些文字卡片给出背景信息,解释这一切实际上发生在2014年的乌克兰顿巴斯。如果观众空冷地观看并没有上下文信息,那么当他们到了结束才会了解到。这是你作为一种创造性选择的决定吗?是否觉得这种神秘感有所影响,毕竟未提前告知观众这背后的所有故事?
老实说,我通常希望是因为这是部艺术电影,许多人会先阅读文本。但总体来看,我觉得这种方式更有趣,因为它并不仅仅是乌克兰的故事。我们面临着许多可怕的冲突和种族灭绝。失去如同家园的经历始终贯穿了人类历史。因此,我认为你可以很快与这部电影建立联系,无须了解我们所谈论的具体战争。首先建立情感联系,之后再提供具体的事实,这样会使你更接近这些情感。
技术与呈现的构建
最后,我想探讨一下你在制作如摄影测量、CGI动作捕捉这样的技术过程时,是如何处理它们的?
很遗憾的是Ludovic没有来,原本他是负责3D艺术部分的。我们试图使用体积扫描和视频摄影测量,但因为资金问题和技术条件不足,于是我们只得做他的面部和身体3D模型。运用动作捕捉服进行多个镜头的拍摄,但因没有选择,最终所有的镜头模型都在3D世界中被保留。因此,有多个标记在进行舞蹈。虽然我从未真的想过要做这个,但老实说,非常有趣,特别是当我发现即使是在这个3D动作捕捉中,有些充满力量的舞姿依然可以保存。
我认为融合这些经验是一条值得的研究之路。你可以以这种真实的身体体验呈现舞蹈,但在扫描过程中,如果一切都被遗失,那是一个长期待解决的难点。
沉浸式叙事的未来
我想知道,你认为沉浸式叙事的终极潜能可能是什么,以及它可能使我们能够实现什么?
我很好奇,想要看到更多。我在这里并没有看到很多VR的作品。我想,它具有某种力量。我对于人类心理非常感兴趣。我真的希望探索这一部分,比如催眠,因为在影院中总会保持一种一定的距离,而在VR中,你是完全沉浸进其中的。 所以我认为它具有操控力,但是我们可以朝更好的方向去利用它。
对沉浸式社区的呼喊
欢迎大家来观看我的电影在Iffadoc Lab,我并没有准备演讲。不知道其他人怎么说,但我对于沉浸式媒体的探索仍在进行中。
欢迎大家让我们一起探索更实验性的故事叙述,而不是拘泥于叙事的创作。即便是存在着运动病和恶心感的问题,我在VR中喜欢在移动相机中进行探索。可以说在这个领域我们需要注重创作,超越叙述传统。
最后再次感谢你参与VR播客的分享与讨论,希望能够为更多人带来不同的叙事体验。
感谢你的收听!